美术教案

时间:2024-10-23 01:56:39 教案

有关美术教案十篇

  作为一位杰出的教职工,往往需要进行教案编写工作,教案有利于教学水平的提高,有助于教研活动的开展。我们该怎么去写教案呢?以下是小编收集整理的美术教案10篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。

有关美术教案十篇

美术教案 篇1

  教学目标:

  1.通过欣赏中外著名建筑,使学生初步了解中外建筑艺术的特色及其高超的建筑设计水平,以培养学生热爱祖国、热爱人类的思想感情。

  2.通过欣赏,让学生了解建筑是一种实用与审美相结合的艺术,在服从功能需要的基础上,表现出各自不同的艺术风格,从而使人类的生活变得更加丰富多彩。

  3.通过了解建筑与环境的关系,培养和增强学生的环保意识。

  2课时

  教学过程:

  一、引入新课

  建筑是美术的一个重要门类。它不仅是单纯的技术科学,而且是带有一定(有时则是极高度)的艺术性的综合体。建筑是一种在三度空间中存在的具有体积、平面、线条、色彩等因素的立体作品,与雕塑有某些相似之处,再加上它在长期的历史发展过程中,始终与雕塑、绘画有着紧密的联系,因此,一般都习惯把建筑归入“造型艺术”的范围。

  正因为建筑具有技术与艺术的双重性,所以,它作为上层建筑,和其他艺术一样,总是反映一定时代的社会精神面貌、情趣和理想,也是人类文明的象征。许多优秀的建筑,不仅是建筑艺术的典范,而且是民族的骄傲和城市的象征,如中国北京的天安门、故宫,法国巴黎的埃菲尔铁塔,澳大利亚的悉尼歌剧院等。

  二、欣赏图片

  1.人民大会堂 [中国]

  人民大会堂建成于1959年。它反映了新中国建立十周年期间建筑艺术的新水平,吸收了西方古典建筑的一些手法与中国古典建筑的形式,但不是简单的模仿,而是经过改造,体现了自己的面貌。

  人民大会堂正面有12根高25米的浅灰色大理石门柱,在联体上也以柱廊相连,顶部为琉璃檐,具有鲜明的民族特色。

  2.悉尼歌剧院[澳大利亚]

  悉尼歌剧院的设计师伍重,运用象征性手法,把整个建筑设计成像一艘乘风破浪的大帆船,具有十分鲜明的艺术个性,也使这一建筑成为澳大利亚悉尼市的重要标志。该建筑建成于1973年,外形像巨大的贝壳。从四面八方看,它都是一个漂亮的立面造型,甚至从飞机上看也很美观。建筑师将歌剧院的.音乐厅、歌剧厅、餐厅的上方,覆盖了三个像贝壳又像白帆的大屋顶。该建筑由两个既分离又相互联系的部分组成,其一是挂贴石片的平台和基座,其功能包含了汽车人口、工作场、排演室、更衣室以及各种服务设施;其二则是一系列庞大的拱顶或“薄壳”覆盖于两个厅堂及前面的餐厅上。

  3.巴黎蓬皮杜艺术文化中心[法国]

  此建筑建于1977年,位于距巴黎圣母院、卢浮宫不到一公里的老巴黎市中心区。它是一个设备完善的棚屋,系由层层的均匀空间,从外部以一个自由的结构框架支撑而成。整个建筑物不论平面、剖面及立面均能予以改变,以应付一切不可预知的变化。这样一个可以不断改变的构造,就像是一个钢铁组合的工具箱和一个可以攀爬的构架。建筑物有一半埋在地下,其余部分依照南北轴方向安置于雷纳大道旁,使广场能隔绝噪音与烟尘,同时也保持了雷纳大道的特点。柱梁、楼板、管道全部暴露在建筑物外面。临街的立面挂满了各种设备管。朝向广场的立面还有一条粗大的透明圆管,从地面蜿蜒而上。因此,建筑物的外观管道交叉重叠,复杂多变,而内部结构简单大方。数十年来,它已成为工业化色彩十足的人类新文明的标志性建筑。

  第二课时

  三、叙述感受

  要注重视觉效果的感受,启发对生活的联想,达到升华情感的目的;从造型、结构、色彩、环境等方面对建筑作品进行分析。学生学习建筑艺术的基本知识,了解建筑艺术的形式美法则,并运用到对建筑作品的评述之中,鼓励学生积极参与、大胆尝试,培养他们敏锐的视觉意识,能够对建筑作品做出积极的反应,并保持自己独特的审美趣味,创建他们认可的教学情境。

  四、分析建筑物的特点

  五、教师解惑

  六、总结

  现代社会,随着经济的发展和科学技术的进步,建筑家们广泛运用高科技成果和不断更新的建筑材料,以现代观念和崭新的思路来营造功能齐全、造型简约、寓意深刻和风格多样的现代建筑。本教材从欣赏导人,以不同类型、风格的经典建筑为对象,分别从造型结构、光影变化、色彩及环境等方面加以提示,启发学生进行联想,引导学生用体积、空间的认识方式感受优秀的建筑作品的魅力。本课所选用的中外建筑作品就是精彩纷呈的众多现代建筑中的一部分。这些现代建筑以它们崭新的形象、独特的魅力展示在人们面前,昭示着历史的发展和社会的进步。

  七、评价

  1.通过欣赏中外现代建筑图片,学生对建筑中技术科学与艺术相结合的这一特点是否有了初步的认识。

  2.学生能否用自己的语言把欣赏中的体会与感受表达出来。

美术教案 篇2

  活动目标:

  1、引导幼儿学习用浆糊粘贴面状纸形,发展其手眼的协调能力。

  2、培养幼儿对粘贴面状材料的兴趣。

  活动准备:

  1、一串紫葡萄。

  2、每组两盒剪好的紫色小圆纸片,两小蝶浆糊,两块湿抹布。

  3、每位幼儿一张幼儿用书画面“紫葡萄”。

  活动过程:

  1、教师导入活动,引起幼儿兴趣。

  师:今天,老师给小朋友带来了一样东西,大家看看是什么?(出示葡萄) 引导幼儿观察并提问:葡萄是什么颜色的?是什么形状的?一颗颗葡萄长在哪里?总结:葡萄石紫色的,圆圆的,一串串的,每一颗葡萄长在藤上。

  2、引导幼儿学习粘贴技能。

  师:今天老师要叫你们来贴一串葡萄。先看老师是怎么贴的。

  教师边示范边讲解:贴之前,先要把小圆纸片紫颜色的一面朝下,放在桌子上,,把白的一面朝上,然后用右手的中指蘸一点浆糊(请幼儿朗读“浆糊”一词),从小圆纸片的中心逐渐向外抹浆糊,一次不能抹得太多,要摸得均匀,抹完后,用抹布把手指搽干净。然后用大拇指和食指把它拿起来,贴在图画纸上画好的'藤的地方。贴的时候要把字颜色的一面朝上,贴好,用食指把纸抹平。一颗葡萄就贴好了。

  3、交代要求,幼儿操作,师巡回指导。

  师:现在,就请小朋友们也来贴一串葡萄。每个小朋友面前都有一张画面,上面画好了葡萄的藤,桌子上的小碟子里有许多紫颜色的小圆纸片,这就是葡萄。看那位小朋友贴的好,贴的多。

  幼儿操作,师指导,注意提醒幼儿。

  (1)浆糊要均匀抹在小圆纸片白的一面。

  (2)葡萄要靠藤贴,紫色朝上。

  (3)纸片要抹平。

  4、教师总结评价,结束活动。

美术教案 篇3

  一、教材分析

  本课从破壳而出的小动物入手,引导学生探究神秘生命的世界,从感知、认知到思索、表现、创造,多层面地拓展学生创造的领域。

  生命对孩子们来说是一个神秘的话题,他们想知道生命是怎样产生的,是从哪里来的。而卵生动物的鸟类在孵化过程中,最容易被学生观察到。让学生了解生命在形成的时候,是需要吸收补充很多营养才能孕育生成;了解小鸡出生的时候,就需要自己用嘴巴和脚挣破蛋壳的包裹,显示生命的力量。通过观察活动,懂得热爱生命、珍惜生命、关注生命,捕捉感人、美丽、生动的瞬间,表现自己的不同感受。

  二、教学目标

  探索生命伊始的奥秘,展开回忆与想象,大胆自由地表现出一种自己喜欢的生物出壳时的情景。通过观察、幻想、体验与交流,感受生命的不屈与独特的美丽,进行想象与构思,追求表现的新颖与生动。

  三、重点难点

  重点:启发学生回忆与联想动物出壳的生动情景,利用多种方法打开学生思路,鼓励创新,表现出生动的画面。

  难点:表现的自由性和不同种动物的特点,通过欣赏、鼓励等多种方法解决问题。

  四、课时安排:2课时

  五、德育渗透

  培养学生积极探索生命奥秘的激情和关爱生命的思想感情。培养学生在集体活动的过程中,相互交流、想到启发的良好品质。

  六、材料准备

  1、欣赏孵化过程的录像、图片资料。

  2、绘画用笔和纸。

  3、胶棒、彩纸、剪刀。

  七、教学过程

  1、故事导入

  (接故事):胖胖的芦花鸡妈妈每天都下一只蛋。可是有一天蛋全都不见了,鸡妈妈好伤心啊!过了几天,芦花鸡在草丛里捉虫子的时候,发现了有各种各样的蛋,不知是哪个粗心的妈妈丢掉的。芦花鸡用自己胖胖的身体盖住了蛋宝宝,辛辛苦苦地孵化了一个多月。这期间,先先后后地,蛋卵里的`小生命一点点发生变化了……

  (1) 谁会第一个从蛋壳里钻出来呢?

  (2) 会不会只是小鸡呢?

  (3) 鸡妈妈会不会带着一群宝宝回家了?有小野鸭、小天鹅、小孔雀、小驼鸟,甚至是小鳄鱼……

  (4) 除了你知道的动物,还会不会有一些神秘的物种呢?

  2、观察蛋壳中的神秘现象

  10天――血管像树根一样输送营养。

  20天――宝宝的身体成形了,安静地睡在里边。

  29天――宝宝的身体越来越大,觉得里边的空间太挤了,它们开始动起来了,想冲出这个黑黑的房间。

  3、表演

  (1) 如果你是蛋宝宝。你怎么出来?请表演一下。

  (设计一个大纸袋、塑料袋或者是透明的雨衣,打上几个出气孔,假设鸡蛋内的空音。)

  组织学生带上尖尖的嘴巴,体会蛋宝宝出壳的艰难和勇气。

  (2) 怎样用嘴巴啄蛋壳?

  啄破一个洞,啄破一圈。

  用脚蹬开,露出一半身体,滚出来……

  (3)出来时的心情和动态是什么样了的?惊奇、兴奋、自豪、害羞?

  讨论心情的具体表现:

  兴奋地走来走去;自豪地伸长脖子;害羞地低下头;躲在妈妈的身后。

  (3) 蛋宝宝看见这么多与自己长得不一样的同伴,会怎么样呢?

  ①马上成为好朋友,用动作表示友好。

  ②用眼睛看,用嘴巴碰与自己不一样的地方,表示奇怪与友善。

  ③帮助未出壳的宝宝出来。

  4、构图思路

  (1) 生命自然形成的连接图。

  (2) 先出来的宝宝帮助正在出生的宝宝里外呼应。

  5、画面具体指导

  6、布置作业

  7、评价

  分小组讨论推荐典型的画面:

  (1) 选出感情最生动、友情动人的作品。

  (2) 谁画的家庭成员种类最多?

  (3) 找出画面里最有意思的地方?

  (4) 提出一个好的改进建议来。

  (5) 挣脱蛋壳情趣点。

  (6) 妈妈关注保护蛋宝宝的情节。

  (7) 你喜欢哪个家庭?为什么?

  课后记

  许多学生将妈妈初次见到自己的孩子和小动物第一次破壳而出的心情揣摩的非常到位。但这种心情在画面上表现有一定难度。

美术教案 篇4

  (1) 教具和学具准备:

  教具:1、立方体的切挖模型;2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型,把它们拼在一起是一个立方体;3、大幅基本形体切挖挂图;4、能进行切挖的软性固体材料。

  学具:萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料;2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。

  (2) 组织教学:

  (3) 复习旧课,

  (4) 导入新课

  我们了解立方体及圆柱体的构成,那么把这些基本形体进行切挖后,会是怎能样一种结构变化呢

  (5) 讲授新课

  板书:基本形体的切挖:

  1、 立方体的切2、 割与组合:

  课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体,然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型(用二个长方体拼叠演示)

  切去立方体的八分之一,首先找出立方体三个相邻的面的面中心点,并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

  用泡沫块做一个立方体,切去八分之一,被切去部分仍可嵌入原处,以便演示,并用红色在立方体相邻的'三个面上画出垂直水平线,切去后的截面用三种色区别,(自制模型进行演示)

  2.圆柱体、球体、锥体的切挖:

  用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物,在课堂进行切挖示范,揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化,并挂出以线徒刑的切挖结构图。

  (6) 作业要求

  作业一:临摹P/15四种基本形体切挖图。

  作业二:可任选一种基本形体作切挖练习,如立方体可用肥皂块、泡沫块等;圆柱体可用萝卜等;球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。

  要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。

  课堂小结

  对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬,指出普遍存在的问题,布置下堂课的准备工作。

美术教案 篇5

  【学生分析】

  就最常见的画种来说,漫画对于学生来说应该算是最熟悉的。由于初中生的年龄特点使然,传统的国画,油画,版画虽然有着很高的艺术性及欣赏性,却并不如漫画吸引他们。但他们对漫画的了解普遍简单,对漫画的创作思路,表现方法,类别特点等都缺乏认知。因此本课将使学生更系统的了解漫画知识。

  【教材分析】

  漫画是绘画艺术的一个门类,它不像其它画种以使用材料和工具来定名,它这个“漫”名,集中到一点,是指它的艺术形象。通过欣赏和学习创作漫画,可以使学生思维敏捷,培养学生留心观察周围的事物,用敏锐的眼光捕捉生活中的现象,更深刻的理解生活,从而使学生面对人生的态度价值观有更深层的了解与判断,以漫画的形式大胆的表达自己的情感与思想。所以在学习漫画的过程中,能够培养学生审美情趣,陶冶情操,同时,提高学生观察能力,联想力,表现力,可以使绘画水平不一的同学都能积极地投入到漫画的创作中去。

  【教学目标】

  1、知识与技能

  了解漫画的基本常识,认识漫画所具有的教育功能和娱乐功能,审美功能。体验漫画艺术的魅力,知道漫画艺术根源于生活,服务与生活。

  2、过程与方法

  通过欣赏、讨论、合作学习、自主探究等途径的学习,使学生掌握运用简练的线条对事物进行夸张,提炼,大胆的表达自己的情感和思想。

  3、情感、态度和价值观

  在培养学生对生活的观察能力,表现力的同时,利用漫画教育性、针对性很强的特点,让学生们用漫画对照自己的言行,去理解,去反思,使他们分清是与非,美与丑,善与恶,达到晓之以理,动之以情,导之以行的目的。

  【教学重点与难点】

  重点:以简练的线条将生活当中的事物以漫画的形式表现出来。

  难点:怎样使学生通过联想将素材加工提炼,用漫画的方法表现出来。

  【教学用具准备】

  漫画作品若干、简单绘画工具

  【教学流程

  一、创设情境激趣生疑

  大家能否记得中央电视台曾经有一个公益广告,这个公益广告极其简单,利用英文字母(family)创意构思的,赋予字母于生命,并且至始至终都是由这几个字母在表演。大家可否还记得这个广告?

  提问:这则公益广告是用什么样绘画形式创意构思的?(学生回答并板书:漫画)

  2、教师提问:我经常会发现有些同学课桌上或多或少都有几本漫画书,大家为什么喜欢这类书呢?

  学生回答:形象有趣,夸张,幽默,放松、讽刺、搞笑等等。

  总结:漫画是一种具有特殊魅力的绘画艺术,它介于绘画与文学之间,让人开心,令人发笑,耐人寻味,发人深思,它就像我们身边充满活力的伙伴,使我们的生活充满笑声,富有情趣让我们在瞬间忘掉烦恼和忧愁。

  二、整体感知自主探究

  欣赏感悟:展示(举例各类)漫画作品,引导学生欣赏、分析、讨论课本图片和补充的漫画材料。让学生谈谈看漫画后的感想,体会并交流漫画的创作特点。

  提问:漫画中的形象和事件从哪里来?

  总结:漫画的题材来于现实生活中的常见的现象,是作者对现实生活的提炼和概括。具有担道义、讽丑恶、弘正气、扬美善的社会功能,还具的教化功能、娱乐功能、审美功能。

  小结:通过欣赏漫画作品,了解漫画基本常识,明白漫画是一种艺术形式,是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的绘画。一般运用变形、夸张、比拟、象征、暗示等的方法,构成幽默诙谐的画面或画面组,以取得讽刺或歌颂的效果。是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。常采用夸张、比喻、象征等手法,讽刺、批评或歌颂某些人和事,具有较强的社会性。

  三、合作互动交流分享

  1、漫画特点:

  有愉悦功能、表现方法多样性、构思夸张和造型夸张。

  教师小结:夸张是漫画家手中的法宝,有些漫画夸张到荒诞的程度反倒会给人们留下深刻的印象(课本钓鱼者)。讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性,这种属性则是通过不同的表现形式来传达的。

  2、探究学习(漫画分类):漫画的产生形式多样,你能将这些漫画分分类吗?(学生举手上台分类)

  根据表现形式来分(展示漫画作品)

  解析:

  1).幽默漫画:是一种含笑的劝说,使人在轻松的微笑中,否定、摒弃社会生活中的不合理的现象。

  2).讽刺漫画:通过对丑的直接否定,达到对美的间接肯定,创造了高于现实的艺术美。可以讽刺大到国际问题,小到生活琐事。

  3).肖像漫画:用夸张手法,描绘人物形象(示范人物各种表情)

  教师提问:姚明和潘长江这两幅漫画夸张了什么?

  学生回答:夸张人物的特征。

  教师总结:肖像漫画在强调抓住人物特征的同时,还要将这些特征夸大。就是要“合理夸大”这些特征,而不能“无理扭曲”。

  (设计意图):用举例的方式介绍漫画种类,表现手法等,补充完善学生观点,扩宽思路,激发创作欲。

  3.从篇幅分类(展示漫画作品)

  1)、独幅漫画

  2)、连环漫画(多格)

  3)、长篇连环漫画

  回想曾经看过哪些动漫作品?

  教师给出漫画作品(动画展示),《熊出没》、《三毛流浪记》《名侦探柯南》请同学辨别

  其种类,并讨论漫画的作用。

  学生讨论完毕后教师总结漫画的作用:

  通过生动有趣的漫画形象,带给人们快乐的同时,可以将生活中的现象反映出来,引起大家的关注,可以起到提醒和警示的作用。

  4.绘制方法:

  方法多样,黑白单色、水粉、彩铅、色粉、白描、电脑绘画等。

  5:教师示范

  教师当堂画一副漫画请同学根据老师的绘制过程总结一下漫画的技法步骤。让学生用可以掌握的`简练的线条表现方法来完成。

  四、实践体验当堂内化

  1、学生创作(张开想象翅膀,完善创作构思)(分层教学)

  1)、命题创作:尝试运用夸张和变形的手法设计一个自己的漫画肖像。

  2)、创意小练笔:瓜果蔬菜大变脸

  3)、表现创新:以校园生活为素材,用漫画的形式大胆地表达出自己的思想和情感。表现手法技法不限。

  提示:可适当补充些对话文字,创作的难度可适当降低

  作业展示具有代表性的学生作品,师生共欣赏评价鼓励学生,激发学生的创造力和创造激情。

  学生根据已学技能进行漫画创作练习。要求用简单的线条展现自己具有个性的表现能力,传递自己的思想和情感。

  2、评价展示

  学生自评、互评、老师点评

  展示学生作业,同学互评,既提高学生的归纳总结能力,提高语言表达能力,又能起到提高学生鉴赏能力的作用。教师以恰当的语言和方式评价和激励学生,保护学生的创作积极性,激发学生积极向上的精神。

  五、迁移拓展提高素养

  通过本节课共同的努力,我们对漫画有了更全新、更全面的认识。艺术源于生活,艺术生活化,生活艺术化,学以致用,用漫画幽默、风趣、诙谐、搞笑的艺术语言生动的记录下我们生活的点点滴滴。

  六、板书设计

  《漫画》

  漫画的特点:夸张变形风趣搞笑

  漫画的分类:幽默漫画、讽刺漫画、肖像漫画

  从篇幅分类:独幅连环长篇连环

美术教案 篇6

  一、教材分析

  1、本课的编写试图引导学生由欣赏徐悲鸿的自画像开始进入学习情景,画自己感受自画像的艺术特点。

  2、鼓励通过镜子观察自己的相貌特点,画自己开展交流和表现活动,提高学生扑捉形象特点并进行大胆表现的能力。画自己

  3、强调观察和回忆时直觉感受的生动性和具体性,通过互赠作品、照片等形式,使学生进一步感受同学间的友情和学习的情感色彩。

  二、教学内容与目标

  1、了解自画像的基本特点及其表现方法,并能捉住人物的形象特点,用比较自由的方法进行表现活动。

  2、 提高学生的审美表现力,增进同学间友谊和自我的信心。

  三、教学重点与难点

  启发学生观察和扑捉人物形象的主要特点并进行表现教学时加强学习的交互性。

  四、学习材料

  教师:大师自由像图片几张

  学生:小镜子、水彩笔或油画棒

  五、教学活动设计

  (1)组织教学:

  稳定纪录、检查工具

  (2)导入:

  游戏——“猜猜我是谁”

  1、选学生,并用硬纸遮住脸。

  2、露出头发,请学生仔细比较他们头发的特点。(长短、发型、颜色)

  3、露出眉、眼、耳,请学生仔细比较其各自的特点。(大小、形态、位置)

  4、露出鼻、嘴、整张脸,请学生比较其特点。(长短、大小、肥瘦、形态)

  5、比较脸形。

  谈谈:刚才给你印象最深的是什么?谁的特征最明显?为什么?

  观察自己的脸部特征(小镜子观察)

  感受:游戏——做司令、找五官

  (3)揭题:

  每各人的长相不同,同一个人因为表情的变化有不同的面貌。今天,我们就来画画自己。出示课题——画自己。

  (4)新授:

  1、讲解演示作画方法:

  请学生说说老师的脸部特征,根据学生发言,教师在纸上范画自己。边画边讲作画步骤。

  2、启发创作:谁想做老师的好朋友?那么,请把自己画出来后剪下贴到画好的老师身边,完成一幅好朋友的大合影,好吗?

  (5)学生作画练习,教师巡回指导。

  (6)评价小结。

  1、 作业展评:请大家一起欣赏“大合影”。

  请小朋友互相评价:从大合影中你能找到谁?谁的`脸部特征最明显?

  2、 玩游戏——猜猜他是谁?

  3、 欣赏大师们的自画像。

  (7)课后延伸。

  请学生根据自己的特点,写一段介绍自己的文字。可将学生的作品与文字一起布置在教室中。

  (8)结束语。

  这就是我们的班集体,由许多长相不一,个性不同但都聪明、可爱、充满自信的成员组成,老师希望我们的集体是团结的集体,进步的集体!

美术教案 篇7

  一、教学目标

  通过对本课的学习,让学生通过自己查资料和上课听讲两条渠道获取知识,从而了解我们每个人长相的差别所在,让学生学会如何去观察一个人的长相,养成细致观察的良好习惯。

  本节重点:重点是引导学生学习观察人物五官的特点。

  本节难点:难点是在课堂上的组织,引发学生的兴趣,有条理地把学到的知识用于实际观察。

  二、课前准备

  学生课前准备:从图书、画册以及通过上网查出一些五官比较有特色的人物的照片。上课前按照班里的七组把学生分成发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳七组,分别查资料。每人带一面小镜子、图画纸、铅笔、橡皮。

  教师准备:教学课件、教材、教案。

  教学器材准备:电脑、实物投影仪、多媒体讲台。

  三、教学设计

  教学过程设计

  一、组织教学:按常规进行

  二、引入新课:

  每个人都十分在意自己的形象,特别是一些演艺界、政界的名人,不惜在自己的脸上花上大量的时间及金钱,这充分说明形象在他们生活中的重要,作为我们每一个平常的人虽然不是“靠脸吃饭”,但在我们生活中自己的形象也是十分重要的。

  板书标题:“认识我们的脸”

  我们每个人的脸都是我们形象的代表,我相信每个人都十分重视我们自己的这张脸,虽然每个人的长相都有所不同,但这都是我们个性的表达。我们都知道我们这个地球上有各种不同的人,首先我们一起来看一部短片,看看世界各地的人都长的什么样?

  看MYV片断。

  每天我们都和许多人打交道,每个人都有一张个性鲜明的脸。那么是什么决定了我们每个人都长得各不相同呢?

  学生回答:略

  刚才同学们都说了,五官以及脸型发型是区分人与人差别的主要部分,那么我们今天就来了解一些关于“长相”的知识。(课件展示:发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳)

  三、由各组学生代表介绍各组查到的资料:

  头发是我们头上的一片茂密的森林,它是头上最醒目的一部分,下面我们就听听第一组同学是怎么介绍头发特点的。(学生分析略)

  教师总结:直发、卷发、长发、短发、传统发型、新潮发型……等等

  脸是我们头上广博的土地,它的形状对一个人的长相也起着十分重要的作用,下面我们就听听第二组同学向我们介绍一下脸型的知识。

  (介绍完后教师总结汉字表示的脸型)“田国目用,甲申由风”

  眉毛是我们脸上的一道防风林,每当下雨的时候,眉毛会挡住流向眼睛的雨水,那么眉毛又是有什么样的特点呢?

  教师总结:长眉、短眉、浓眉、淡眉、上挑眉、下垂眉……等等

  眼睛像是什么呢?(问学生?)

  教师总结:眼镜是心灵的窗子,人的丰富的感情世界都靠这扇窗子来展示。

  鼻子又像什么呢?——“脸上挺拔的山峰”

  教师总结:高鼻、窄鼻、肥鼻、瘦鼻、长鼻、短鼻……等等

  下面我们来看看在脸上有着重要作用的嘴。

  在总结完嘴的特点之外,向学生讲:“微笑是最好的社交语言!”提倡以乐观的微笑面对人生。

  我们的头上还有一对永远也不能见面的“双胞胎兄弟”——耳朵

  美术教案-认识自己的脸,标签:初中美术教案,八年级美术教案,

  看完了七个组的介绍,下面我们来看几张照片:

  展示:付彪、巩汉林、葛优等人的照片及漫画像。和学生一起观察人物的五官特点。

  (每看一位名人都让学生讲出他的五官特征、脸型特征以及发型特征,讲完后再让学生看明星的漫画像,通过漫画象证实学生学生分析的正确与否。)

  请一位学生上讲台,由班里的同学观察他的五官特点。

  布置作业:

  利用自己带的小镜子观察自己的五官特点,并试着画一张自己的漫画像。此时教师在教室巡视,帮助一些学生分析他们的特点并进行造型的辅导。

  最后,教师总结。

  四、教学点评

  通过这一节课的设计,我觉得学生的积极性一旦被调动起来,能量是巨大的,他们会去主动地到生活中去寻找许多相关的话题,从而又带动了更多的学生,而且学生的语言又是他们最好接受的,学习效果十分明显,学生能够产生出极大的学习兴趣。教与学真的是需要花一番工夫去研究的,不能把全部的知识都通过教师交给学生,要善于引导学生自己去发现、去寻找他们想要的'东西。

  运用浮雕塑造自己的形象

  一、教学目标

  通过课上对浮雕这种造型手段的了解,使学生初步对浮雕的制作过程以及制作手法有一个大体的了解,结合上节课的自画像作业进行制作浮雕。

  二、教学重点以及难点

  重点是如何把头型制作好。

  难点是注意整体作品的造型协调。

  三、课前准备

  学生课前准备:从图书、画册以及通过上网查出一些相关浮雕作品的照片并了解浮雕的特点。每人带一面小镜子、陶泥、小勺、牙签等小工具。

  教师准备:教学课件、教材、教案。

  教学器材准备:电脑、实物投影仪、多媒体讲台。

  四、教学设计

  教学过程:

  组织教学(按常规进行)。

  引入新课:

  我们在讲美术的分类时已经讲过了什么是浮雕,那么怎么制作浮雕呢?浮雕又能传达出什么样的美呢?

  板书课题:“塑造自己的形象——浮雕制作”

  同学们,在我们的生活周围有许多艺术品在点缀着我们的生活,其中也有不少的浮雕作品,同学们能不能说出在你身边的浮雕作品呢?(学生回答略)

  浮雕是一种半立体的艺术形式,在平面上塑造立体的空间是它的特点,那么它是怎么制作出来的呢?下面我们就一起来看一段关于浮雕制作的录像。

  看课件《浮雕的制作过程》

  看过录像,我们知道了浮雕制作的大体方法,我们都知道了浮雕应该把人物的形象与背景托开这一特点,也就是说注意背景是浮雕制作的第一步空间制作的关键。那么既然背景制作是十分重要的,我们可不可以想一些快捷、方便、迅速的制作方法,把背景制作得既美观又容易制作呢?(学生回答略)

  正像同学们说的,运用不同的工具会使得浮雕背景的制作效率事半功倍,如用一些钮扣、小图章印制的方法,还可以利用刀子刻、刮、铲、削的方法制作,还可以通过树叶印制的方法,包括我们前面讲泥塑时学过的用剪刀剪的方法。总之对于背景的制作方法希望大家动脑筋,发挥我们丰富的想象力去创作各种方法,做到既美观又好操作。

  除了上面我们说过的背景制作的方法之外,对于人物脸型以及发型的制作也学要针对每一位同学的不同情况进行分析,对照我们每人带来的小镜子进行观察,自己属于哪一种脸型和发型,所以今天在正式制作之前,我们还有一件重要的事要作:那就是对照镜子再好好修改自己的自画像,不要盲目的就开始制作。另外我们在制作时也可以利用一些小东西,来制作我们的眼镜之类的小道具。

  美术教案-认识自己的脸,标签:初中美术教案,八年级美术教案,

  下面我们就来开始制作,首先修改自己的自画像,然后开始制作浮雕。

  学生开始制作,教师巡回指导。

  总结学生的作品,调出一些比较好的作品进行讲评,先由学生讲评再由教师进行讲评。

  总结:

  在我们的生活中有许多美的因素,无论是立体的还是平面的都需要我们去主动的发现、去品味,今天我们只是利用浮雕这一种手法塑造了我们的形象,希望将来我们能够学会更多的造型语言去创造更加美好的明天。

  五、教学点评

  通过这一节课的设计,我体会到教与学真的是需要花一番工夫去研究的,要调动学生的积极性,不能把全部的知识都通过教师交给学生,要在愉快的气氛中甚至是游戏中学到相应的知识,要善于引导学生自己去发现去寻找它们想要的东西。这样才能事半功倍达到应有的效果。

美术教案 篇8

  教学思路:

  本课属于“造型·表现”领域的美术课。

  本课是学生在日常生活中都能体验到的一种生理感觉反应,让学生触摸各种不同材质的东西,然后把自己的感觉通过点、线条、色块画出来,给人一种震撼的感觉。能够培养学生健康的生活观。

  课时:1课时。

  教学目标:

  1、让学生通过触摸、尝试,体验到物体对人肌体的刺激而产生一种感知,这种感知通过线条、色点、色块、笔触表现出来。

  2、初步体验感觉绘画,教学中运用游戏的方式让学生充分体验和尝试,充分调动学生的想象力和表现力,培养学生的艺术审美和感受力,提高学生的美术素养。

  教学重点:

  培养学生感知绘画的能力,提高学生的艺术感知力和审美能力。

  教学难点:

  然后通过灵活有趣的触觉尝试和体验手段,使学生的联想外现成感觉绘画。

  教学准备:

  教具:各种感觉物、大师的'抽象作品。

  学具:各种表面不同质地的东西,作画材料及工具。

  教学过程:

  ——游戏、体验

  1、把学生的眼睛蒙起来,进行“盲人摸物”游戏,让他们用手触摸不同的物体,

  如:冷热水、石块、抹布、塑料、沙子、胶水等,说出摸到物体产生的感觉,其他同学猜猜是什么物体。

  2、下面同学也联想一下自己摸到这些物体时会有什么感觉。

  ——尝试表现

  1、让这几个进行过“摸物”游戏的同学用彩色粉笔在黑板上用点、线条、颜色去表现刚才摸过的物体给自己带来的感觉。

  2、教师总结:直线表示坚硬、光滑;折线表示粗糙和刺手;波浪线表示柔软和流畅。颜色中蓝、绿可以表示冰凉;红、黄、橙表示温暖和滚烫;黄灰、红、蓝表示麻、软等感觉。

  ——欣赏范作

  1、教师出示大师的抽象作品,问学生你看到这些画给你什么样的感受。学生用语言描述。

  2、大师用了什么样的色点、色块、线条,你喜欢这样的画法吗?还有更好的方法去表现吗?

  ——联想、表现

  1、教师在黑板贴上几种实物,启发学生联想自己摸到这样的东西会产生什么样的感觉,尝试用色点、色块、线条画一画。

  2、学生拿出自己带来的各种不同质地的东西,互相摸一摸,说出自己的感受,再用自己喜欢的色点、色块、线条去表现。

  ——交流评价、小结

  1、鼓励学生互相交换作业欣赏,请同座位评价一下你画的是什么触觉。推荐认为好看的作业,表现触觉清楚明显的作业上来向全班展示。

  2、教师小结本课。

  3、课外延伸:回家后触摸今天没有摸过的东西,把触摸后的感受画下来。

美术教案 篇9

  一、教材分析 《走出神殿》

  本单元《走出神殿》是依据《美术课程标准》有关“欣赏·评述”学习领域的要求开设的欣赏课,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走出神殿》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。

  活动一:比较中世纪和文艺复兴时期宗教绘画作品中圣母的形象,并交谈自己的感受。联系文艺复兴时期人文主义思想的`特征,了解这一时期艺术以人为本,颂扬现世生活;崇尚理性,提倡科学,探索自然的奥秘;崇尚古典知识与学术等特点,针对性地为作品分析做出提示。通过教学活动,学习欣赏美术作品的一般方法。

  活动二:联系人文主义思想的特征,通过题材、构图、人物形象的动作和神态分析作品表现的情感、思想以及象征意义。

  活动三:在对时代背景和欣赏方法的初步了解的基础上,以波提切利的《春》为例,从人物造型、寓意和艺术表现等方面进行更为详尽的赏析和联想,对学习活动提出了更高的要求。对欣赏论文的写作方法和要点做出提示,选择最感兴趣的作品,写一篇美术欣赏论文。

  二、教学目标

  ◆学习运用比较的方法鉴别不同历史时期美术作品的特点,获得初步的审美经验。

  ◆能够联系时代背景和有关文化现象,从题材内容、表现形式的特点等方面对美术作品进行分析。

  ◆能够运用口头语言和小论文形式对美术作品进行较完整的.评述,大胆表达自己的认识和理解。

  三、教学思路

  1.教学内容的确定

  教材选用的作品从几个方面入手,围绕人与神的话题层层深入。首页四幅小图浏览了文艺复兴以前表现原始巫术礼仪到宗教美术,让学生对宗教的起源以及宗教美术有一个初步的认识,为了解文艺复兴美术进行必要的铺垫。

  多那太罗、提香和丢勒的作品作为补充,以此介绍文艺复兴从佛罗伦萨发生发展,而后扩展到其他地区,形成一些既有佛罗伦萨艺术成就又有地方特色的画派的史实。

  波提切利的《春》是一幅抒情的寓意画,作为写作论文的素材,适合于这一年龄段学生的兴趣和知识水平。通过画面气氛的渲染,对人物造型的逐个分析,给予学生细心揣摩的空间,通过写作体会画家用神话人物表现现世生活理想的意图和人文主义思想。

  教学提示和作品简介主要供学生阅读,教师在教学中应对其做出必要的.补充和诠释。

  教学活动安排应体现一定的梯次,活动一重在画。面的形式分析与人物情感的联系。活动二通过对作品的理解进一步认识人文主义的思想特征。活动三以介绍论文的写作方法为主,启发学生运用所学的知识。

  2.教学准备

  根据教学需要准备多媒体演示课件或幻灯片资料、图示等,资料内容应注意有局部放大的细节。熟悉和准备文艺复兴以及相关时期详细的史料,并发动学生收集资料,以保证满足课堂上学生的需求。

  3.教学策略

  三个教学活动一般按两到三个课时完成,根据不同情况也可以做出调整。采用自主学习的方式,课堂教学着重研究和掌握欣赏方法,利用课余运用和扩展知识。

美术教案 篇10

  教学目标:

  1、让学生认识非洲舞蹈音乐及鼓的语言,了解非洲手鼓的来历,引导学生用开放的心态正确审视非洲音乐文化;

  2、通过探索和学习,让学生了解非洲音乐与社会生活、劳动的联系,体验非洲独具特性的音乐文化,拓展学生的音乐视野。

  设计意图:通过欣赏进行创编,即一段自己的舞蹈、一个自制的乐器、一个独具特色的手鼓。

  教学重点:探究后创编

  教学准备:

  多媒体课件

  教学过程:

  一、情境导入

  观看一段视频20xx年南非世界杯主题曲导入。

  (播放非洲风土人情的视频)

  二、聆听丰多姆佛罗姆的舞蹈音乐

  设计意图:让学生了解非洲舞蹈的特点,聆听后的感想启发。凭自己的想象回答问题,大胆的拓展思维。

  2、延伸----非洲舞蹈节奏对世界音乐文化的贡献(街舞、爵士舞、踢踏舞在节奏上的变化)非洲黑人舞蹈对美国和其他西方世界的音乐舞蹈产生了很大影响。它特有的节奏是现代西方大多数流行音乐舞蹈的来源,爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐舞蹈的动作和节奏中,可明显看到非洲黑人舞蹈的影响

  3、视频欣赏

  4、自编舞蹈下节课展示。

  三、非洲拇指钢琴

  1、观看视频欣赏了解拇指钢琴

  2、观看---气球与贝司视频

  设计意图:课下能自制小乐器(用废旧材料)下节课展示。

  四、键盘乐器“冬哥”。

  1、师:由于特殊的地理环境造成了非洲人民独特的生活习性和劳动方式。如果在茂密的树林里,聆听录音,这样的鼓声代表着一种什么样的信息呢?请大家猜一猜。看课本提示。

  2、介绍手鼓的外形(点击手鼓的图片,给学生介绍)

  师:在非洲,鼓是王权、神权或氏族的象征,非洲人喜欢打击乐,敲击的节奏复杂多变,不同节奏性频繁交替。表演常与舞蹈结合在一起,除拍手、跺脚外,还常伴随身体动作、热情豪放,粗犷有力,具有原始的、野性的震撼力。

  设计意图:了解鼓的语言

  学生凭自己的想象回答问题,让他们大胆的拓展思维。

  教师小结:

  这样的鼓声在很久以前是用来驱赶猛兽和传递信息的.。非洲手鼓在日常生活中不但演奏着节奏,而且还传递着信息,他们这时给节奏赋予固定的信号,传达着他们想表达的具体事情.所以他们根本就不用走出屋去,就已经知道村里所发生的一切,因为非洲手鼓的鼓声已经

  把当时的情况传达到每个人的脑海中.因此,它也被称为“会说话的鼓”。

  五、学习手鼓节奏

  1、出示课件。

  节奏练习

  设计意图:让学生融入到非洲节奏的音乐氛围之中。

  设计一个非洲鼓,并说一下创意。

  各小组讨论、设计。

  教师小结

  非洲音乐最朴实无华,最纯真的音乐,但是它丰富多彩和复杂变化的节奏,又是世界音乐的宝贵资源。作为世界音乐文化中的一个重要组成部分,希望通过这节课,同学们能够了解并喜欢上非洲音乐,我相信课后每一位同学都会对非洲音乐有更深的认识。

  把老师课上布置的三个作业课后能完成的非常出色。

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