美术教案

时间:2023-08-07 08:18:21 教案

美术教案精选(6篇)

  作为一名默默奉献的教育工作者,有必要进行细致的教案准备工作,借助教案可以提高教学质量,收到预期的教学效果。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗?以下是小编帮大家整理的美术教案6篇,希望能够帮助到大家。

美术教案精选(6篇)

美术教案 篇1

  教学目标:

  (1)知识性目标:能够了解光于色的关系,感知色调,培养学生感受大自然美丽色彩带来的变化,感知大自然的色彩。

  (2)过程与方法:引导学生认真准备,积极参与课本学习,通过欣赏,讨论等方法掌握相关色彩基础知识,努力完成好色彩作业。

  (3)情感性目标:感受自然现象,大胆表现。培养学生热爱大自然、热爱生活的情感;培养学生对自然界的观察能力,对色彩的感受能力和识别能力。

  (4)发展性目标:培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、勇于创新的精神。教学重点:观察和记忆色彩,感受并运用简单色彩手段表达自然界的色彩关系和色调。教学难点:表现方法的运用以及整体色彩的把握及创新表现。

  教学资源:(1)教师:各种颜色彩纸、工具材料、板刷。(2)学生:彩笔、各色彩纸、水粉色、有关春天色彩的图片材料。

  教学流程:一、导入一段"蝉”录音资料?”激发学生兴趣(让学生观察、记忆、想象,聆听声音并思考这声音给大家带来的感受。)

  引入表现大自然色彩诗词,例如:“日出江花红似火”,“春来江水绿如蓝”,“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”通过课件播映或图片欣赏一些自然界的色彩现象,展示教学课件及相关图片,帮助学生开阔眼界。

  学生活动:学生思考并想象诗词中描绘的景色,欣赏课件图片。

  看书第一图,分析图中出现的几种主要色彩;近中景秋天树叶的金黄,橘红,夹杂着一些灰紫色的矮小树木;远处清澈的湖水呈现出深浅不同的蓝色,湖边有墨绿色的塔松;再远处依稀可见的浅灰紫色的远景,共同构成一派绚丽多彩的秋色。提问:大家感受到这些色彩的丰富和美丽了吗?平时大家注意过身边的景色变化和色彩现象吗?再看看下面两幅例图有什么明显的不同?

  学生活动:跟随教师的展示欣赏,思考并作出回答。漫谈自己以往对色彩的一些印象。分析两幅例图的色彩关系,研究其不同之处。

  要求学生便看书边思考这些美丽的色彩是怎样形成的?在黑夜里,没有光线的情况下。这些色彩还有吗?引出并讲述光照与色彩的关系。光是有不同波长的七种色光合成的,就是我们熟知的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫色光。光线照射到物质上,因为物质有吸收和反射不同波长的光线的性质,所以会呈现不同的色彩。结合书上范图和刚刚欣赏过的课件,图片、组织学生围绕自然界丰富多彩的现象进行讨论。学生活动:讨论自己看到资料或亲历过的'色彩现象等。课堂练习:请同学分析书上范图<荷花>这幅图的主要色彩关系.

  学生活动:分析范图中的主要色彩关系:主要有大面积的绿色和粉色,但绿色右上角深一些,莲蓬稍微发黄,下面的花蕊上土黄色的,花瓣尖上粉色稍重,下方浅。组织学生讨论色调的形成,展示课件或教学图片,说明色调常见于生活且常用于设计和绘画中。带领学生分析黄色的花朵,红色夕阳、紫色花朵等范图,指导学生研究色调的形成,在此基础上请学生分析右页的四幅图作品,通过对作品的欣赏进一步深化学生对色调的理解。

  学生活动:讨论,可谈生活中的设计,绘画中的相关情况,展示自己的图片。和教师互动分析作品色彩,发言、分析常见于生活中的作品色调。讨论、交流、并作画,启思联

  想教师启发学生除了绘画方法还可以通过音乐、诗歌、舞蹈等多种方法来表现美丽的大自然,体现学科的综合性,让学生体验、感受艺术表现的多元性。三、观察联想,合作探究。(说一说)学生出示收集到的有关四季景色的图片。1学生代表汇报小组讨论、探究的结果。2教师出示课题:春天的色彩欣赏感受,拓展思维设问:还能用什么方法来表现大自然的色彩?

  教师总结:在我们的绘画作品中点、线、面是美术的最基本的语言,有了它们,我们的作品就更加丰富多彩了。

  作业时段:感知大自然的色彩,分组对四个季节进行描述,并构思四季的色彩。

  分组进行比赛春、夏、秋、冬四季绘画表达,6人小组共同合作,根据意愿画出春,夏,秋,冬天的色彩。(鼓励学生大胆表现、创新设计,培养学生解决问题,合作学习的能力。)2.学生作画,教师巡视指导。

  教学展示,教学评价:学生展示作业,并告诉大家是怎样想的,怎样表现的

  教学反思:课堂中只有实现角色互换,才能拉近师生距离。努力改变“传道、授业”的模式,把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担,完成作品是一项任务”这样的错觉。可以把课堂交给学生。从形式上拉近与学生的距离,营造一个愉快教学的气氛,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感受,才能得到美的体验。

美术教案 篇2

  目标:简单了解彩墨画的绘画方式,在游戏中感受、体验彩墨画的基本方法。

  教学重点:让学生学习简单的彩墨画技法进行表现。

  教学难点:合理运用点、线,使画面更具有节奏感。

  德育目标:通过游戏感受彩墨画的乐趣,激发学生热爱民族艺术的情感。

  教学方法:演示法、探究法、谈话法等

  教具准备:水桶、毛笔、墨、国画颜料、生宣纸、课件

  学具准备:毛笔、颜料、水桶

  课时:一课时

  教学过程:

  一、 激趣引入。

  1、 我们来看一段动画片:课件展示动画片《小蝌蚪找妈妈》。

  2、 有趣吧,讲了一个什么故事?你知道这个动画片里的画面是用什么工具画出来的吗?

  3、 师展示要用到的工具,现在我们就用它们来玩一些有趣的彩墨游戏好吗?

  4、 板书课题:彩墨游戏,课件展示。

  二、 感知

  感知各种点的画法:

  1、 课件展示例图。

  你们看到了什么?(师引导生讲出各种点和线)师在生讲出时随机板书“点、线”。

  想不想知道怎样用毛笔画出这么多表态各异的点和千变万化的线呢?好,老师先来试试。

  2、 师示范圆点的画法。

  生观察,引导讲出圆形点的画法,抓住方法:点(板书:点)

  3、 同法教学方形、水滴形等各种点的画法,板书方法:画、压、甩、洒。

  4、 小结:看,老师用一支毛笔就变出了那么多不同形状的点的时候用到了哪些方法呀?引导说出:点、画、压、甩、洒。

  感知线的画法:

  毛笔的本领还不止这些呢,它还能变出千变万化的线。

  1、 师示范画细线引导生观察并说也细线的画法。

  2、 同法教学如何画出各种变化的线。

  感知彩墨浓、淡、干、湿变化的表现方法:

  我们再来仔细看看,这画面里面还有什么密秘。(师指出浓、淡、干、湿的各种点或线)看这些墨和色看起来怎样。(引导说出浓、淡、干、湿)

  师:这种效果与什么有关?

  生:毛笔中水份的多少。水少就干而浓,水多就淡而湿。

  师示范,师生共同验证。

  那这条有浓有淡的线又是怎样变出来的呢?师引导生说出方法,拓展思维。

  小结:看来同学们都用眼睛去观察,用心去体会了,我们的毛笔不仅能画出形态各异的点和千变万化的线,还可以通过控制笔中的水份画出浓、淡、干、湿的效果,你们说毛笔的本领大不大呀?

  生:大

  三、 尝试实践

  1、 我从小朋友的眼神中看得出大家已经迫不及待地想试试了,好,我们现在就一起来玩第一个彩墨游戏好吗?请听游戏规则:(课件展示)请同学们在纸上画出各种不同的点和线,注意画出浓、淡、干、湿的效果。

  2、 宣布游戏开始与结束以音乐起止为号令。

  3、 生作画,师巡视指导。

  4、 展示作品,师生共评。

  5、 小结:我们刚才一起用这些点和线玩了一个有趣的彩墨游戏,大家在游戏过程中有没有发现我们今天用的毛笔和宣纸和平时用的笔和纸有什么不同呢(感知毛笔和宣纸的特点)?大家别小看了它们,我们国家许多流传千古的书画作品可都是由它们书写绘制而成的呢。

  四、 欣赏,体会彩墨画的.魅力

  图一:以师讲解为主,让学生知道要从哪几个方面来欣赏一幅作品,并体会画中的意境。

  图二至图五:师引导生说出看到了什么?想到什么?师要尊重学生的想法。

  小结:这些画的作者独具匠心地把各种点和线巧妙地组合在一起,形成了一幅幅妙趣横生的画面,引起了我们无限的遐想,这就是彩墨画的魅力所在。

  五、 拓展

  现在来比较一下我们的作品,你们觉得美吗?为什么?那我们可不可以想想办法使它们变得更丰富、更生动呢?我先来变个戏法。

  1、 师在原来示范的画上进行添加,使它们变成一些具象的画面。

  2、 我在这些画上添加了什么?出现了什么变化?

  3、小结并宣布游戏规则:在第一次游戏的作品上进行添加,使画面变得更丰富、生动。可以独自完成,也可以四人小组合作完成。

  4、生实践探索,师巡视指导。

  5、作品展示,师生互评。

  六、总结全课

  你们学到了什么?

美术教案 篇3

  教学内容与目标

  知识目标:

  了解书包的设计理念,设计的书包要美观与实用相结合。

  能力目标:

  学会观察和分析书包各部分的特点和功能,学习简单的设计图画法,能够设计一款既美观又实用的书包,提高创作意识。

  情感目标:

  养成关注身边事物的习惯,提高观察和分析能力,了解设计要以人为本的原则。

  现代教学手段:

  本节课在PPT当中添加大量的高科技的书包图片,使学生更直观的了解本课的教学内容。

  教学重点:

  观察、分析书包各部分的设计意图,了解形象与功能之间的关系,运用简单设计图的画法设计一款自己的书包。

  教学难点:

  运用设计理念,自己设计一款多功能书包。

  教学准备:

  教师:美术书、各种不同类型的书包、制作、涂色工具、纸。

  学生:美术书、课前搜集到的各种书包、涂色工具等。

  教学过程:

  ㈠、导入新课

  教师在课前将自己的一个功能性书包带到课堂上

  师:很多人会问,老师上课背什么书包呀?我这个书包可不是普通的书包,它的功能可多了,今天我想和大家一起分享一下。(向学生介绍有代表性的特殊功能)我对我这款书包了解这么多,那你对自己的书包了解多少呢?今天我们就来研究一下吧(板书课题)

  ㈡、讲授新课

  1、了解书包外形及功能的变化过程(出示)

  ①将70、80年代与90年代的书包进行比较(功能、色彩、外形上有什么不同)

  ②学生讨论

  ——功能单一、色彩单调、外形简单。

  2、近几年的书包又有哪些变化呢?我们一起来看看自己带来的书包,它分为哪几部分?

  ——书包箱体、书包背带、外部装饰。

  3、如果让你按照这样的结构来画一个书包的基本型,你可以吗?

  ——可以

  那你最短能用多长时间来完成呢?想不想看看老师能用多长时间呢?

  ——想

  4、教师将计时器打开,与示范用白纸一起放在实物投影仪下面,计时做示范。

  做完书包基本型仅用20秒

  5、刚才老师画用了20秒,你们有人想挑战一下吗?如果你们能用40秒完成一个书包的基本型,就算你赢。

  学生热情高涨,完成内容。

  6、同学们基本上都能挑战成功,可是,这样的书包现在随处可见,并不独特,老师刚才的书包之所以能够吸引大家的眼球,是因为上面有很多特殊的功能,我今天带来了一些,比我的书包科技感更强的一些书包的图片,大家想不想看一看呀?

  3、播放PPT,提问:谁能告诉我刚才都看到了哪些特殊功能?

  4、书包上为什么需要加这么多特殊功能呢?

  ——为了更方便我们的使用。

  5、出示图片,同学互相交流,说一说这些功能是做什么用的,使用起来会怎么样?

  6、教师展示自己带来的书包,详细讲解其特殊的部分和自己不满意的部分。

  7、小组研究(出示)

  ①仔细观察自己的书包,你觉得哪一部分最需要改进。

  ②你想使自己的书包变成一个具备什么特殊功能的书包呢?

  8、引导学生看书中的学生作品,找出设计图的重要组成部分(图案、尺寸、特殊功能说明、设计师)

  9、教师在原先绘制的书包基本型上面添加特殊功能,完成设计图,学生了解设计图的画法。

  ㈢、学生制作,播放音乐

  1、展开你的丰富的想像力,设计一个即实用,又美观,而且带多高科技多功能的书包。把它打造一个完全智能化的书包。

  2、鼓励学生大胆想像,大胆作画。充分发挥自己的想像力。

  3、教师在学生作画时注重过程性评价。

  ㈣、学生作品展示评价

  1、学生自评:在小组里选出优秀作品进行展示,并做以汇报,说说你的书包先进在哪里,都具备了哪些高科技的功能。

  2、学生互评:说一说谁的作品更吸引你。

  ㈤、教师小结:

  同学们,通过今天的学习,我们都设计出来了别具一格、功能独特的书包,在今后的日子里,希望你们在自己设计的`书包能够成为现实生活中的一件产品,用它所特有的功能服务更多的人,想要使这样一个梦想成真,就需要我们的不懈努力,同学们,加油吧!

  教学反思:

  本课教学中,为了能够激发学生的创作意识,我在导入部分带来了自己的书包,让学生直观地看到身边竟然有功能这么强大的书包,首先让学生对带有特殊功能的书包产生浓厚的兴趣。我将示范环节分成了两部分,第一部分完成书包的基本型,第二部分添加特殊功能,前一部分仅用了20秒的时间,就已经让部分学生看的目瞪口呆,并给学生一个挑战老师的机会,在前期就让学生对创作产生了兴趣,当得知挑战成功,孩子们就已经信心满满了。在接下来的欣赏分析阶段,我给学生找来了网络当中一些概念性的书包样式,为学生打开了创作的天窗,使交流时的想法五花八门,课堂气氛十分活跃,创作意识已经在孩子们的脑海里开始萌发。创作时搭配适当的音乐,用音乐刺激学生的创造性思维,课堂轻松愉悦。最后的作业当中能够看到各种各样的设计,有些内容是老师一时间也想不到的。

  不足之处:个别同学由于平常综合性知识获取的很有限,设计的功能不是很新颖,今后还要要求孩子们平常多看课外书,获取课本以外的知识,丰富自己。

美术教案 篇4

  教学目标:

  知识与技能:了解拟人化动漫形象的特点,初步掌握从原型到拟人化动漫形象的创作方法,能创作一幅既有故事情节,形象又生动的动漫作品。

  过程与方法:通过欣赏分析、对比观察、自主探究等学习活动,运用拟人化的表现方法创作一幅既有故事情节,形象又生动的动漫作品。

  情感态度价值观:引导学生感受经典动漫艺术的独特魅力,激发学生对祖国优秀传统动漫艺术的热爱之情,树立健全的人格。

  教学重难点:

  教学重点:通过夸张、拟人化的手法创作出动漫形象。

  教学难点:对动漫原型特点的把握和动漫形象的塑造与表现。

  教学过程:

  同学们平时喜欢看动画片,用动画片导入课堂吸引学生的兴趣,提高学生的积极性。引出课题,拟人化的动漫形象。

  新课讲授:什么是动漫形象?动漫形象和真是形象有什么区别?引导学生从图片上观察,找出本课的'知识点,添加不同的表情,四肢,服饰和本领。同时再欣赏图片,看一看生活中的日用品是如何进行拟人化的。发散学生的思维能力,开拓视野。

  艺术实践:通过欣赏和观察,用拟人化的方法设计一组动漫形象,把他们组成一个有趣的故事情节。教师提供表情素材,学生可以选择参考。

  展示评价:组织学生展示自己的作品,并讲述自己有趣的小故事。提高学生的自主性,鼓励学生大胆发言。

美术教案 篇5

  课程名称:石膏像素描

  适用专业:电脑艺术设计

  目的要求:

  通过石膏像写生,了解人物造型的特点与规律;运用科学的观察方法,认识形体、整体与局部的对立统一关系,掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法;体会形象的美感和性格特征,用绘画表现精神。

  教学重点:

  如何完成石膏像的立体塑造,把握住整体关系。

  教学难点:

  真正理解对物象结构的空间构造。

  教学方法:讲授与实践指导相结合,直观与讨论相结合。

  教材:《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 ISBN 7—5621-1893-0

  参考书目:

  《当代素描教程》 丁一林 胡明哲 著 北京工艺美术出版社 ISBN 7-80526-149-0

  《素描构成表现》 陈守义 著 浙江人民美术出版社 ISBN 7-5340-1125-6

  《现代素描技法》 斯图瓦特帕赛 著 湖南美术出版社 ISBN 7-5356-0395-5

  《素描石膏像教学对话》 宫六朝 编 河北美术出版社 ISBN 7-5310 -1464 -5

  一、石膏像素描训练的意义

  素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练,是对未来艺术家和设计家基本素质的训练,这就是素描训练的目的。素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。石膏像素描是这基础里的重头课,是基础的基础。

  石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于对自然物象地把握(并不是如实描摹),而不是运用绘画语言自如的构造画面。

  二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念

  1、基本形

  无论石膏像多么复杂,都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合,头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。

  2、形体结构

  石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。这些不同形状的体快的相互结合与构造方式称之为形体结构。

  形的转折:三种形式 ------ 或方、或圆、或方圆间的相互转换。

  转折是对形的进一步深化分析与理解。

  3、形体尖端

  对形体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本,

  一个凸起点,由它起上下、左右四个面都有转折。

  尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。

  三、石膏像画法的两种表现手段

  1、光影素描(全因素素描、调子素描)

  全因素,培养整体的观察、理解及塑造方法,较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。背景也在表现之列。一般为长期作业。

  缺点:暗部易被忽视,依赖固定光源,易形成被动摹仿。

  2、结构素描(体面结构分析式素描)

  运用几何形体的归纳态度,以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括,以将其基本体面结构强烈地突现出来,从而强化和加深对头部形体结构的理解。 此画法重结构、重主观、重理解,适合短期作业。不画背景。

  缺点:不能表现充足的空间及丰富的色调。

  尽管绘画的最终目的是创造,但就石膏像素描写生来说主观性应有限制,以客观描绘为主,不能把它变为创作课。

  四、石膏像写生的基本要求

  1. 形准(轮廓正确)

  这是基本的起码的要求。形准就是说画面造型与对象肖似,要点鲜明,透视和比例要正确,并且应该是明确的。

  在基本练习中坚持“形准”的要求,表面上看是实现了写实一派的效果,但实际上在练习的过程中得到的却是眼与手的准确性,是感觉的准确,是眼、手感觉的一致与协调,是一丝不苟的造型习惯,是从物象观察到形成感受,从感受到组织画面的全过程训练。

  形准是各家各派都不放松的要求,而“写实”是绘画训练之中最基本的,它体现着一切绘画风格的根据,是一切“变形”以至“抽象”诸种风格流派得以发展的源头之水。

  轮廓正确的标准必须包含着作者的感受,对于“形准”的要求必须严格。画不像、无感受的变形要禁止,强调特征、构图需要、做统一处理的变形要提倡。

  2. 完成立体塑造

  实现画面的充分的立体感;塑造出物象的完整的结构和它的整体的'空间构造。

  (1)光影与明暗

  眼睛所观察到的明暗变化,在物体上大约有几个原因。a.固有色的明度;b.物体的质地;c.物体的形体起伏。从造型角度出发,我们特别重视形体起伏造成的光影明暗。

  用眼睛抚摸物体的表面———可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。

  (2)明暗与结构

  结构是立体塑造上的一个“目标”,是明暗手法和线描手法都要达到的一个目标。

  在基本训练中,坚持以充分的明暗手法来塑造立体,不仅训练了明暗手法本身,更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的习惯,习惯于形体结构与明暗视觉之间的转换关系,习惯于对造型的细致丰富的感受方式。这些习惯一经养成就会潜移默化地渗透到未来任何风格手法的造型之中,形成一种可贵的素质。

  (3)物象结构与空间构造

  全部深深浅浅的调子如何构成一个有序的整体?靠的是归纳与整理。归纳与整理的主要原则就是物象的空间结构,就是把调子理解为面,把面理解为体的一部分,把体再理解为全部构造的一个组件,把这些组件再全部安装穿插为完整的空间立体结构。

  不得法的明暗造形——无节制地分析明暗层次,割裂了明暗手法与立体造型之间的依存关系,孤立地画明暗,它与线描中无节制地描写头发丝和衣纹一样造型上不得要领。

  3. 作品的整体感

  这是作画过程中贯穿始终的要求。包括:

  (1)、画面因素自身的整体性:线的组织,黑、白、灰布局。

  (2)、造形本身的整体感:体现在形的轮廓、它的立体塑造上;体现在能够把无数细节、无数层次、无数转折都贯通起来,统帅起来的整体观察上。整体性实现在各个局部之间天衣无缝、无懈可击的“关系”上。

  训练整体感就是训练正确的观察方法。

  正确的观察方法、明确的整体感受是造形整体性的根据。

  画面“不碎”并不就有了整体感,画面形象有了逼人的生命力,这才是整体

  形成的证明。

  整体性不是一种“招数”或后期处理。

  讲整体要真诚、中肯、言之有物、要领鲜明、细节充实。

  五、石膏像写生的画法步骤(全因素素描)

  1.画前准备 观察思考

  全面观察、体会形象特征、选择作画角度、分析石膏像美之所在;分析其基本

  结构状态,预想画面效果。包括构图、形体美感、光线色调及表现方法等。

  2.构图、比例、基本形

  (1)、在画面中合理安排、确定石膏像大体位置,要考虑石膏像的形体构成及其体现的动势表情等。考虑空间的安排及视觉中心的位置,定出上、下、左、右最边缘的位置。

  用光影表现与用结构表现,背景的要与不要,在构图上是有差别的。

  (2)、利用辅助线找出头、颈、胸、基座大的比例、动态关系,确定五官位置(五官透视要正确),抓住动态特征。

  要检查重心是否稳定。

  找到中心线有利于五官的位置确定及头部动势的把握。

  (3)、找出头、颈、胸等部分大的平面基本形,可根据感受对各部分基本形状特征加以适当夸张,抓住大关系。

  用长直线去画,用笔要松动,跟着感觉走,不要缩手缩脚,也不能画得太重太死,要使画面保持一种灵活可变状态,便于以后进一步调整、深入。

  3、基本结构

  有意识地确定石膏像的主要结构骨点、高点的位置,找转折,用几何形体的概念去理解每一个形体;要注意找到人中线的正确位置,两边同时画,透视要准确;画每一个点或形都要同时关照周围的形,找到它们之间的关系。

  此阶段就要从整体出发,找大的关系,细小的东西可在深入阶段解决;尤其是头发、胡子等要分组找出前后、虚实关系,不然就会过早陷入局部。

  打轮廓用笔用线也要有轻重、虚实、有节奏,以产生整体和谐、统一的效果。

  打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构,过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐,产生不良后果。

  4、画出大体明暗关系

  (1)、分明暗面

  此阶段要求沿明暗交界线,将所有的明暗面淡淡涂上一层灰,将与石膏的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰,此时石膏像便初步呈现出立体的形与光感,空间也由此而呈现。

  此阶段可以不分深浅,但线条排列要紧密,不可潦草。

  (2)、分明暗层次

  此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级,如音乐之音阶,从最重处开始画上一遍。此时仍是大体明暗阶段,涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。稍有变化,千万不可过早深入局部,尤其暗面的反光一定要呆在暗面里边,灰面与亮面可暂时不管。

  5、 深入分析反复调整

  逐渐丰富细节,找到各形体的转折,使形体结构更加紧凑,头、颈、肩的造形关系更加明确具体。

  调子顺序排好后,即可一遍一遍深入下去。每画一遍加重一层,内容丰富一层,形体感愈来愈强。灰调子及亮调子逐步显现出来,直至完成。

  深入阶段要珍惜每一笔的调子,每画上一笔都必须是表现的形体结构与转折,否则只是加重便失去了意义。要加强对形体结构的认识与理解,运用素描的造型手段及明暗与虚实的对比,主观地去把想要表现的东西表现出来,而不能简单地照搬照抄对象。

  在作画的时候要经常用一些观念审视自己的画面。诸如体积、厚度、光感、整体、空间、主次、节奏等,尤其是整体观念时刻不能忘记。隔一段时间就要站出来远观自己的画面,以便发现问题及时修正。

  要避免出现灰、花、脏、腻、浮等易出现的问题。

  (基础较好、整体把握能力强的同学,明暗面分好后可采取局部推进的办法,一步画到位。)

  6、 回到整体、概括完成

  深入细节过程中不可避免地会出现细碎、灰、花等弊病,因此最后还要进行大关系的再整理,从而使整体造型更加明确、突出。个形体处于自己应有的位置,黑白、虚实效果也更加强烈。

  此时更不要太依赖于客观对象,不敢越雷池半步,或只跟对象比。画面要有主有次、中心突出、形体结实、协调统一。

  局部与整体是绘画过程中每时每刻都碰到的一对矛盾。局部刻画的目的是为了突出主体,每次对细节深入一遍都应是对整体的理解更深入一层。

  对局部与整体的关系处理得好坏是鉴别造形能力高低的标志。

  六、结构素描的表现

  画法步骤基本与全因素素描相同,只是不对光影做很客观的描述,不进行丰富的调子处理,运用几何形体的归纳态度,以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括,以将其基本体面结构强烈地突现出来,从而强化和加深对头部形体结构的理解。

  深入的步骤一般是从一个地方推着走,每个地方都不做虚化的处理,允许有部分相同的调子出现,每个部位调子的深浅由画面的节奏决定,而不是由光源和阴影决定的。

  此画法重结构、重主观、重理解,适合短期作业。

  七、作业设置与要求

  1.石膏五官写生:共四张 每张四课时 共16课时。

  要求:两张用线结构构成,两张用明暗结构构成。

  形体准确,结构清楚,体积感强,效果突出。

  2.石膏半面像(分面像)写生:一张作业 10课时。

  要求:比例准确,透视正确,块面结构及明暗变化谐调有序,效果强烈。

美术教案 篇6

  设计背景

  绘画是艺术技能,它能陶治性情.对宝宝而言,绘画帮助他们发挥想象力,创作能力.有 一次在自由活动时,发现很多小孩子都喜欢在泥沙子上面画画,于是我利用了他们的兴趣设计了<装饰小屋>这一活动,让他们能在自由快乐的环境中学习,培养孩子们的想象力,创作能力和绘画能力,能用语言,绘画抒发情感.

  活动目标

  1.会绘画简单的物体图形与认知图画上的物体。

  2.培养幼儿的积极性;动手能力,想象能力与创作能力。

  3.能用语言,绘画抒发情感。4.能认识到团结就是力量,并能感受到其中的乐趣。

  重点难点

  重点;会画简单的物体图形与认识,培养幼儿的积极性,动手能力,想象力与创作能力.难点;绘画抒发情感与认知团结的重要性

  活动准备

  已画好的房子模板的大白色卡纸<分组活动,每组一份> ,彩色笔每组一份,多彩多姿的小屋图片若干份。

  活动流程

  (1)由谈话讨论进入活动---------(2)多种形式欣赏与认知图片内容,(3)装饰小屋.(4)语言表达环节,(5)制作翻翻书。

  活动过程

  (一) 谈话

  1.师;"孩子们你们见过那些漂亮的房子呢?它们是什么样的?它们有什么用处?你喜欢什么样的房子?为什么?"(与孩子一起探讨)

  (二)欣赏理解 1.拿出图片欣赏,让孩子说说看,图片有什么?看到的和认识的有什么不一样?

  2.请部份小朋友简单的说说自己家里的'房子是什么样子的?

  (三)动手操作

  1.师;"我们认识了这么多的漂亮房子,开心吗?老师手上有一些房子现在非常的难过,因为它们啊没有漂亮衣服,没有花啊,草啊,树啊陪它玩.它很伤心地跟我说,要我们帮帮它.我们的小朋友们最最有爱心了,一定会帮它的忙对不对?"

  2.幼儿分组坐好,每组分发已画好的房子模板,让他们帮助小屋涂上色彩.给小屋找些朋友(如;花,草,树与简单的物体图形,每小组讨论,分工合作,共同完成。

  (四)语言表达

  1.引导幼儿根据图画积极想象,大胆表达。

  师;"每个小组都画得很棒,每个小朋友都非常的用心,老师我迫不及待的想要知道图画里面的是什么了,老师最喜欢听小朋友讲"。

  教师先让幼儿和旁边的小朋友自由讨论一下,然后再把自己的作品用完整的语言大胆表达出来.说说大家一起努力,合作能感受到什么?

  (五)让幼儿们共同制作一本翻翻书,让别人可以阅览到他们的作品。

  教学反思

  在活动中,孩子们的积极参与和欢快的笑声,让我欣喜地感受到他们创作能力的丰富和想象的活跃.在活动准备中,我根据孩子的兴趣爱好设计了这一内容,使内容充满了幻想和童趣,激发孩子的同情心和爱心,让他们学习到帮助他人是一件很开心的事情,在学习过程中,能感受到团结友爱才能把事情做得更好,认识到团结的重要性.孩子们对绘画有了进一步的提高,更对绘画产生了很浓厚的兴趣.如果在活动中,能明确指出团结的要素,让孩子更深的学会到与人团结友爱的本领就更好了。

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