美术教案10篇【推荐】
作为一名教师，就有可能用到教案，借助教案可以更好地组织教学活动。那要怎么写好教案呢？以下是小编整理的美术教案10篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教案 篇1
（讲授 2课时）
一、素描基础与专业课的问题
素描在诸专业课程中，一直被认为是最基础性的课程，要靠它解决最为重要的造型基本功问题，因而，素描课程除了课时量可观之外，还在课程的排列序上占3个先。确实，素描对于增强学生的造型能力极好的手段，它的工具简单、随意、制作过程宽松、余地大，对于刚入门的学生来说易于把握，心里负担小，可以反复推敲，容易上手。
将素描作为先遣课程的目的，无疑是让学生借此来练就一手较为扎实的造型基本功，为此扣的各门专业课打下基础，以便不断深入，不断进步，这是理所当然的愿望。但在实际教学过程中，这一愿望常常会打折扣，甚至出现逆转的情况。
具体表现为：
1、素描课程结束后，进入中国画人物课程，尤其是水墨写意课程，一些在素描课程中被认为画课不错的学生，表现出反常的被动，那些原本不够牢靠的造型本领，被与素描技法大不相同的中国画笔墨讲究压迫得立不起身，拖累得手足无措。
2、一些素描画得“好”的学生，总能将其在素描训练的习气带进其他专业课程，将其基本功及其实际运用概念化、机械化，缺少应有的生气。
3、进入后期创作课程阶段，许多学生在造型问题上仍然手上没数，心里无底，以往的素描训练成果虚得踪迹杳然，“退功”现象严重。
二、问题的由来
素描课程出现的种种问题，一方面在于自家原有的舶来品性，天生与传统中国画有着某种隔阂，另一方面则是教师和学生两者人为的观念因素使然。
素描是一种较为单片的绘画手段，它与毛笔一族中包括“工笔”、“写意”、“兼工带写”等方法一样，铅笔一族也有“明暗”的“线描”的，“线面结合”的形式。在素描课程进行学中，技法形式往往占据要地。教师带给学生，而且学生也情愿接受的，多半是一种“奶瓶”式的感性化观念，即素描有好处，可以借此打基础，打好基础才能干其他，于是素描被认同为训练基本能力的“初级营养餐”装进了奶瓶里，它温和可口，方便，诱着人一口一口的服，目不斜视的吸，进而躺下身来闭上眼睛……，如此养成无忧无虑的“奶瓶瘾”，一旦不得不更换食物餐具时，自然显得不能适应――吸吮惯了，便不会了咀嚼。
三、解决问题的办法
基础训练中，断不可将技法手段当做目的去使用，手段要练，而且要练深、练宽、练活。不止是练来练去，还得有心有意地将手段引到认识道理上去，功夫只练在手上，是不牢的，只有练在心中，才管用。从一法识众法，以此课看彼课，从吸吮到咀嚼，从饥饱到消化，由内向外，由表及里，由手到心，由他而我。
在自己的手上多添加一些分量和负担，多出一些难题，自讨一些苦来吃；在自己的心里多设置一些灯标和驿站，多方位联系，自寻一些相关之处，立足本课，放眼专业，比较着学，联系着学，用心去学一时不能完全做到的没有关系，只求有这份用意和牵挂。
四、具体做法
教学中要讲求一个“通”字，要注意“开门”“开窗”，门窗开了，新鲜的空气才能流通，才能有活力。一心不二，画素描只讲素描，这是要避免的。素描意识是个因人而异的概念，也是个不可限定的大概念，画无精到之法不入品格人无切身之制难立根基，纯正技法对于素描而言，同样是十分重要的品格，必须求精求到，否则算不上画；技法对于各人而言，在千型万种之间有一定的最佳落点，必须深追实求，否则摸不到边。
达芬奇的艺求在张三眼里有光彩，而在李四的眼中未必有光彩，吴道子在我手里有用途，在别人手中或许没有任何价值，要弄清楚这一点，仅靠临读大师的画是不够的，较好的办法是拿着手中的笔去生活中做创作练习，打开视野，打开思路，把自己推上山，赶下乡，这叫实际生活中去打草稿。
素描的写生训练的重要性前面已讲到，但要注意灵活性，一要克服机械地由“浅”入“深”的模式教条，因为由静物到人物，由着衣到人体的课程次序并非不可变动，可以颠倒一些顺序，或者可以反复交叉去练习。
五、素描创作是大有文章可作的笔法造型图式等表现形式，都有着极为宽阔的塑造空间，此外，更为重要的是训练和积聚一种活生生的创作意识，即想象丰富、心态积极，眼里有活，手里有货的'好习惯，通过本课程范围内直接汲取从众多的路线中去寻找“客栈”借以帮助自己走上发展的路途。通过课程以外相关的专业，在直接与间接的交流中，开拓自己的视野和活动空间，通过与本专业各后续课程的纵向比较，研究探求共性与个性的同异关联举一反三，由此得彼在自己的心里挖掘就一条联系各方的渠道，这样，由内而外，由近而远地将素描的知识加以深化，从而为创作打下基础，加强课程内外广泛涉猎意识，一来可以训练自己的个性，不苟雷同的表现力，二来可以锻炼学生自觉自立，全面把握的意识，这两个方面都是非常重要的。
六、关于光线的问题
由光造成的明暗，是很可以利用的，在画上，光和明暗可以有各呈相，从外向里的，从里向外的，俯着的、自有的、聚起的、分散的等等，这样一想，光和明暗有了多种多样的用武之地，画路也由此而放宽了，练习过那种“明暗素描”的人们应该庆幸自己因此多了一份信者，因为只要存心，这里仍有风采可展。
七、关于工具材料
按说，素描的工具材料与其他画种相比十分丰富，各种各样的纸，各种各样的笔，加之各种各样的人，因而也该变化得出各种各样的法，不过，有一点堪为大原则，人要尽其才，物要尽其用，各尽所能，各物其长是也。工具和人一样，使用起来都要讲究为其所能为，将他们的特性调动起来，发挥到位，这便是它们的造化，也是艺术家的责任。
工具材料的特征也有一定的可塑限度，即形式转移的宽容度，如碎笔触与大块面，见笔式与不见笔式，重笔形与重结构等等，这些技法问题，画者认识水平的高低而论，要靠人去挖掘，其无非是“画”的成份与“作”的成份之间如何调剂的问题。好在“画”与
“作”之间有着无限的可能性，但无论如何，画的位置总得靠前一些为好。
八、关于素描的技法类型。素描的技法类型极为丰富，各显神通，不让国、油、版、雕之类，现已通晓的古有一邦，今有一邦，中有一邦，外有一邦，邦中有邦，邦外有邦，从白描到单线，从明暗结构立体写实到异相变形，宏大多元，不可胜数，教学中，学用其所有，大开大放，多读多看、多见识、多比较、多尝试，各种风格都有机会展示特色与法度，让各种性情都有机会得到启迪和滋养，不要怕越雷池，各种方法均可以尝试。
九、学习中经常出现的现象
同学们在学习过程中会出现时好时坏的不稳定状况，这是非常正常的现象，虽说这里有各种不同的缘故，但却是可以调理的，分析之一，这是大幅度进步前的好兆头，就像想跳起来，并且想跳得高，首先要蹲下去一样，分析其二，说明学生手头的方法不适应，是一种对抗性的反应。分析其三，同学们在画时有了一定的想法，急于表现，一时处理不当，显得忙乱而把握不住。如此等等，这时因人而异，诱导同学们向正确的适应于自己发展的方向去动力，这种方法一定根据各人的特点因材施教。
十、关于素描（线描）自身语言的培养与训练
在素描人物画的写生训练中，有针对性地作一些命题式的训练，有利于提高学生的绘画语言的整体表现力。
a.例如命题一：
要求人物整体造型写实化，局部肌理表现化，或与之相反，局部肌理写实化，整体造型表现化。
b.命题二：
在人物或人体写生时，面对一个模特化，不移动位置地作画面二人组合或多人组合。
c.以中外大师作品为范本，并不急素描的外的东西，如版画、雕塑、刺绣、剪化，中国国画、油画等等，来分阶段作技法摹拟练习。
d.命题四，以眼前的物件为题（自然的、人造的、大的、小的都行），要求从结构、肌理几个方面进行素描技法的拟人化表现，力求巧妙取舍。
e.命题五：面对模特儿，要求作移动观察，并从各个角度去组合表现，包括人物和道具背景在内。
美术教案 篇2
活动背景：
绘画是一门艺术，是通过视知觉来进行的。知觉本身包含着思维，所以视知觉就是视觉思维。从这个意义上来讲，绘画是一种特殊的理性活动，是一种把感性形象和具有一般共性的概念融合在一个统一的认识性陈述中的理性活动。所以培养幼儿的绘画能力，尤其是对幼儿在绘画活动中表现出来的创造性，教师要加以肯定和引导。因为在新《纲要》中也这样强调："要鼓励幼儿敢于创新，创新是发展幼儿潜力的最好途径。"作为一名教师，该如何培养好幼儿的创新行为呢？春天是一个美丽的季节，我们经常会在这时利用美丽的春景来丰富幼儿的生活经验，激发其热爱大自然的情感。比如带幼儿春游、布置自然角等。一天班上有位幼儿带来了许多小蝌蚪，我将它们安置在自然角中，孩子们很好奇地围着小蝌蚪，你一言我一语地议论开了，有的说：“小蝌蚪的妈妈是谁呀？”有的说：“小蝌蚪黑乎乎圆圆的真可爱”……后来有位幼儿告诉大家小蝌蚪的妈妈是青蛙，可其他孩子不相信。他们很奇怪小蝌蚪没有大眼睛、绿衣裳也没有四条腿怎么会是青蛙呢？于是我给他们讲了《小蝌蚪找妈妈》的故事，使他们知道了青蛙确实是小蝌蚪的妈妈以及小蝌蚪变成青蛙的过程，这以后班上的孩子只要一有空就去自然角看看小蝌蚪有没有变化。看到孩子们对小蝌蚪这么感兴趣，我就思考让幼儿用美术手段来表现他们喜爱的小蝌蚪。小班幼儿由于才开始接触美术，他们更多是利用画笔来表现他们的感受。为了让幼儿了解除了用笔可以表现自己的生活体验以外，还可以借助很多工具来表现，如幼儿最熟悉的身体器官。因此我选择了幼儿的身体器官---手指来作为绘画工具，设计了这节手指画---《小蝌蚪》的美术活动，从而激发幼儿参与美术活动的兴趣。
活动目标
1、学习用手指点画小蝌蚪的方法。
2、发展观察力以及大胆作画能力。
3、提高参与美术活动的`兴趣。
4、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
5、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
活动准备
1、投影仪、明胶片、彩色照相透明水彩
2、黑色水粉颜料、餐巾纸、图画纸、青蛙图案、头饰
活动过程
1、导入活动，引起幼儿的兴趣。教师边用语言描述边用手指在胶片上点画。
（1）教师：春天来了，小河里的冰都融化成了又清又凉的水，你们猜猜是谁坐在荷叶上？咦！青蛙妈妈坐在荷叶上做什么呢？青蛙妈妈正坐在荷叶上看它的宝宝小蝌蚪游泳呢！你们喜欢青蛙妈妈和小蝌蚪吗？我们今天就先来学画小蝌蚪。
（2）教师：那刚才老师是用什么画出小蝌蚪的？（引导幼儿说出“手指”）好，老师告诉你们：用手指画出的画就叫手指画。
2、引导幼儿观察小蝌蚪的基本形态。
教师：哪个小朋友能说说小蝌蚪长得什么样？是什么颜色的？小蝌蚪游泳时可调皮了，有的往上，有的往下，有的往左，有的往右。它们是不是往同一个方向游的呢？（引导幼儿说出往不同方向）
3、教师示范讲解小蝌蚪的画法。
（1）教师示范：用右手食指的指腹在黑色颜料中轻轻蘸一下，然后把指腹按在纸上再提起，这样小蝌蚪圆圆的身体就出来了。
（2）讲解尾巴的画法。
a.请幼儿来添画尾巴。
b.教师用指侧画尾巴，引导幼儿观察比较出怎样画出小蝌蚪细细的尾巴。
c.幼儿练习画尾巴，教师巡回指导，提醒幼儿画好后用餐巾纸擦一下手指。
4、交代要求，幼儿作业，教师指导。
（1）出示青蛙图案：
教师：咦！这只青蛙妈的宝宝哪儿去了？告诉你们，它们就藏在小朋友桌上的画纸上，快，我们去帮青蛙妈妈找出它的宝宝。
（2）幼儿操作，教师指导他们注意点画方法，鼓励幼儿变换尾巴在身体上的位置画出不同方向游泳的小蝌蚪，鼓励他们大胆细心地操作。
5、评价和欣赏作品
（1）教师：我们快把找到的小蝌蚪送到青蛙妈妈身边吧！将幼儿作品布置到青蛙图案旁。
（2）引导幼儿观看作品教师并给予简单的评价。
6、音乐游戏：小蝌蚪找妈妈
教师扮作青蛙妈妈，幼儿扮作小蝌蚪游戏。教师：小蝌蚪回到妈妈身边真开心，我们一起和小蝌蚪做个找妈妈的游戏，好吗？
活动反思
1、这一活动主题源于幼儿对社会生活中某一事物---小蝌蚪的关注，它不同于通常以知识结构或学科结构考虑教学内容的做法。活动的展开是以幼儿参与，教师的适当指导为特征的，符合新纲要中教育内容的选择“应体现贴近幼儿的生活选择幼儿感兴趣的事物和问题，又有助于拓展幼儿的经验和视野”的原则。本活动以其有趣的情节和丰富的情感内涵激发了幼儿的创作积极性。首先活动一开始，教师就创设了优美动人的情境符合幼儿爱想象的心理特点，接着，教师在组织幼儿观察讨论范例的过程采用不同的情节引导幼儿观察蝌蚪的外形和姿态的变化，并把帮青蛙妈妈找蝌蚪宝宝的愿望自觉地、持久地倾注于创作之中，最后当幼儿把自已画的小蝌蚪全部送给青蛙妈妈并和青蛙妈妈一起做游戏，使幼儿的情绪达到了高潮，体验到了成功的愉悦，顺利地实现了教育目标。
2、案例通过教师示范了小蝌蚪的画法法后，强调幼儿一律用黑色的油画棒来画，幼儿都聚精会神地开始画了，教师开始巡视幼儿的作画情况。当她走到一名叫亮亮的小朋友旁边时，发现她画的小蝌蚪在圆圆的黑黑的身体外面勾画了其他颜色的轮廓线，对面的幼儿磊磊本来用黑色画小蝌蚪画的很好，当一看到亮亮新用了别的颜色，赶紧也用另外的颜色来画小蝌蚪……由他们两人一带头，幼儿都开始用各种颜色来画小蝌蚪了，根本不理老师的要求。
美术教案 篇3
活动目标
1、在认识瓢虫外形的基础上，学习在“瓢虫”背上围绕“花心”点画花瓣的方法。
2、尝试立体作画，萌发对昆虫的喜爱之情。
活动准备
1、报纸做的瓢虫人手一只，示范用的大瓢虫一只；
2、瓶装颜料、毛笔、抹布；
3、背景音乐。
活动过程
1、儿歌导入，认识瓢虫的外形。
出示报纸瓢虫，师：“大瓢虫，真可爱，圆圆的身体像个球；大瓢虫，真好玩，两根触角六条腿；大瓢虫，真美丽，身上穿件斑点衣，大瓢虫，真能干，专捉害虫当点心。”
2、示范讲解，学习点画的`方法。
师：“大瓢虫看到张老师的花裙子，也想把斑点衣变成花花衣，我们用毛笔和颜料来帮它，好吗？”
示范：“小毛笔手中拿，颜料瓶里蘸一蘸，靠近瓶口刮一刮；小毛笔站站直，围着花心跳个舞，一二三四五六，圆点的花瓣画好了。”
“换种颜色换只笔，颜料瓶里蘸一蘸，靠近瓶口刮一刮；小毛笔躺下来，围着花心跳个舞，一二三四五六，长点的花瓣画好了。”（提示：瓢虫可转动）
3、幼儿操作，提示要绕“心”点画。
（1）提出操作要求：“小毛笔蘸了颜料后要沿着花心跳舞，小毛笔站站直，画出来的是圆点花瓣，小毛笔躺下来，画出来的就是长点花瓣。还有很多大瓢虫都想穿上花花衣呢，我们去帮帮它们吧。”
（2）幼儿操作，教师念儿歌提示要围着“花心”点画。
4、展示作品，分享快乐。
拉出瓢虫身下的红绳，拖着自己的“大瓢虫”散步，看看别的“大瓢虫”穿的花花衣是圆点花还是长点花？
美术教案 篇4
【活动目标】
1、学习表现山坡上的小树林。
2、在欣赏中感知树林中树的不同形态及表现手法。
3、愿意大胆尝试，体验创作的乐趣。
【活动准备】
1、幼儿写生过实物的树，树林作品图片多幅。
2、欣赏图片多幅。
3、幼儿作业纸、护衣人手一份。
4、各色水粉颜料，大、小号的水粉笔，洗笔筒、抹布若干。
【活动过程】
1、欣赏风景照片。
(1)欣赏不同树冠的大树。
师：今天我给大家带来了一些树的照片，一起来看看，它们的树冠是什么样的呢?像什么?
(2)欣赏山坡上的树的图片。
①师：这幅照片上有什么?(山坡、树林)
②师：山坡上有很多树，这些树看起来有哪些不一样的呢?为什么不是每棵树都看得很清楚呢?
(3)探索小树林的表现方法。
师：如果请你来画上坡上的一片小树林，你的山坡是什么样子的呢?你会怎么表现许多棵树?离我们近一些的树，你会怎么表现?离得远一些的树，你又会怎么表现呢?
2、欣赏之前幼儿的写生作品：树林。
师：老师还带来了几幅小朋友画的山坡上的树林，看看他们是怎样表现小树林的'。
3、幼儿创作，教师指导。
4、集体欣赏、评价。
师：你喜欢哪幅画?为什么?
【活动建议】
☆活动廷伸：在欣赏四季树林的基础上，引导幼儿尝试用水粉表现树林的四季特征。
☆区角活动
①语言区：认识木、林、森，知道它们的含义，并尝试区分。
②美术区：收集秋天各种不同形状的大树落叶，根据叶子的形状进行拼贴活动。
☆环境创设：布置春夏秋冬四季的树林图片，供幼儿欣赏。
美术教案 篇5
活动目标：
1、能说出梨的形状、味道等基本特征。
2、训练幼儿撕贴、涂抹等小肌肉动作。
3、锻炼幼儿的手眼协调性。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
5、培养幼儿的欣赏能力。
活动准备：
1、黄色卡纸、胶棒人手一份；
2、与幼儿人数相等的画纸（每张上画有一个梨，供小朋友贴纸）；
3、梨的课件、纸制大树一棵 ；
4、毛巾5条（擦手用）
活动过程：
一、导入激发幼儿兴趣。
——师：有一个美丽的小仙女，她可喜欢旅行了，她还喜欢帮助别人呢。有一天，小仙女经过一个树林，忽然，听到一阵哭的声音，是谁在哭呀？（出示一个没有颜色的梨子图），原来是梨子宝宝在哭。小仙女停下来问：“梨子宝宝，梨子宝宝，你为什么哭呀？”梨子宝宝说：“秋天到了，我们梨宝宝都成熟了，我的好朋友都穿上漂亮的新衣服了，只有我没有，我好羡慕他们。”小仙女笑着说：“别着急，让我来帮助你。”小仙女挥起了她的魔法棒，梨子宝宝马上就穿上了漂亮的黄衣服。旁边的梨子宝宝可高兴啦，他们也要小仙女给他们穿上漂亮的黄衣服。可是小仙女太忙了，她想了想，哎，幼儿园里小朋友的小手很能干的，请他们来帮忙吧。今天老师把梨子宝宝请到了幼儿园里，一会儿就请小朋友帮梨子宝宝穿上漂亮的黄衣服，好吗？
二、示范和讲解。
师：（出示梨子卡片）我们看梨子宝宝身上白白的什么衣服也没穿，那我们用什么给梨子宝宝做衣服呢？看，老师这里有张纸，这张纸是什么颜色的？
师：我们把黄色的纸随意的撕碎，一张一张地贴在梨子宝宝的身上，这样梨子宝宝就穿上漂亮的衣服了。（边示范边讲解）先随意的撕一小片黄色的纸，用胶棒均匀地涂在黄色纸的背面，再轻轻地贴在梨子宝宝身上，然后用我们的小手压一压。好看吗？
师：贴的`时候可要小心点，不要把梨子宝宝弄破了，而且要贴牢了，掉下来就不好看了。我们再来贴一个。
请个别幼儿来贴。我们把做好的梨子宝宝呀再送回到梨树妈妈那儿去好不好？（教师示范将做好的梨子贴在树上。
引导幼儿手脏了要用毛巾擦手。
三、幼儿操作活动。
幼儿分组进行操作，教师巡回指导，帮助能力弱的幼儿。
（展示幼儿作品）请幼儿将已做好的梨子贴到树上。看，我们的梨树上挂满了黄澄澄的梨子，你们开不开心，梨子宝宝也很开心呢！
四、活动延伸。
（出示梨子）看，李老师手里拿的是什么？你们喜欢吃梨吗？
吃梨子对我们人的身体的好处可多了，梨子呀吃在嘴里水水的、甜甜的，它可以生津润燥、清热化痰、润肠通便，治疗便秘、咽喉干痛、咳嗽有着非常好的疗效，特别适合干燥的秋季食用。现在你们谗不谗？我们一起来分享好不好？
分享梨，体验活动的乐趣。
美术教案 篇6
小班美术活动：《蛋壳贴画》
《纲要》中说到：活动的取材要是孩子所熟悉的，要来源于生活。蛋，就是孩子们非常熟悉的，也是生活中随处可见的。孩子们喜欢吃蛋，也对蛋有着浓厚的兴趣。配合主题活动“小小蛋儿把门开”，并结合小班幼儿的年龄特点，我设计了小班美术活动《蛋壳贴画》，利用激情助动的形式，使小朋友在技能方面得到提升，在情感方面得以升华。
整个活动我共分三个环节:
首先，是以伤心的母鸡进行引题，激发孩子们的同情心。在这个环节中我还引用了孩子们熟悉的故事《母鸡和它的宝宝》中的情节，很好的调动了孩子们学习的兴趣，同时也为下面的活动做了很好的铺垫。我把许多没壳的蛋宝宝集中贴在母鸡下面，使孩子们有一个很好的'视觉冲击力，让他们感受到：还有这么多蛋宝宝没有衣服，老师一个人帮忙肯定来不及，同时感受鸡妈妈的着急心理，使孩子们产生想帮忙的心情，也使活动很好的过度到了下一个“帮助鸡妈妈”的环节。
在第二个“帮助鸡妈妈”的环节中，每个孩子都能认真的操作着自己的一份材料，就连平时动手能力比较弱的几个孩子都主动的在操作。先不看做的怎样，至少他们的操作步骤是对的，而且自己主动的在做，可能正是由于孩子们的善良、孩子们的爱心给了他们动力吧。
最后一个环节，主要是让孩子们自己把穿好衣服的蛋宝宝送给母鸡（贴在鸡窝里），然后进行集体评价，在这个环节中，孩子们也认识到了自己为什么有些地方没穿到蛋壳衣服，就是由于固体胶没涂上，涂的不均匀。在评价中，孩子们的情感得到了进一步的升华，同时感受到了帮助别人的快乐，也感受到了成功的喜悦。
整个活动孩子们听的认真、回答积极、操作主动。可小班毕竟是小班，有些规则意识还是不够强，说的时候很好，做的时候又有些随意，这还需要我们老师在今后的学习和生活中不断的提醒和培养。
美术教案 篇7
活动目标：
1、感受照镜子画面中人物的相反动作，体会表现左右对称的图像。
2、能大胆表现人物的动作。细致均匀地涂色。
3、感受用画面表现生活情景的快乐。
活动准备：范画两幅
活动过程：
一、导入，引出主题师：小朋友，上个星期我们学了照镜子，现在我来考考小朋友，你会不会做镜子里的人。
请小朋友来当镜子里的我，我来做动作，教师做动作，小朋友模仿。
师：现在我们周围同时面朝大家发现我们的动作怎么样？（是对称的）再请几个小朋友模仿。
二、出示范画师：上个星期我们画了蜡笔画照镜子，今天我们画版画照镜子。谁来告诉我画版画时线条有什么要求？
（线条少一些，细节的地方不要画得太多。）师：我们来看看这个小朋友的画。
出示范画吹塑纸。
提问：她画了哪些东西？衣服上有花纹吗？为什么没有？（因为太细小了，画了很难涂色。）她的镜子是怎么涂色的？（没涂色）
三、出示完整的范画，作对比，引出两种画法相结合。
出示范画师：我们看看她最后的完成效果，你们发现了什么？（用蜡笔添画上了衣服上的花纹、背景、镜子）师：镜子是怎么涂色的？（用蜡笔轻轻的盖上去的）教师示范。
：原来，版画可以用颜料和蜡笔上色，蜡笔可以弥补毛笔的不足，小朋友在画画中一定要灵活运用各种方法。
四、幼儿作画
师：现在请小朋友来画一画照镜子的人。提醒幼儿画的时候人物画大，细节略掉。涂色的时候颜料要薄薄的涂在纸上。
五、作品交流看看外面的画说说哪幅画好看为什么。
版画活动《照镜子》说课稿设计意图：
小朋友在给版画涂色的时候用惯了颜料的涂绘，用蜡笔在黑纸板上涂色是一种比较富有创意的方式，蜡笔有相当不错的遮盖力，虽然有逊于颜料，但是他和颜料相互补充一方面能增加画面的趣味性，另一方面也让细小的部分更容易表达。
说教材： 照镜子是对称画，通过孩子的分析让孩子画出现实中和镜子中的`对称人物。这节活动富有趣味，不单单是孩子们发挥想象就可以了，他们还要对画面中的人物做分析。目测出人物的高度、方向才能将画画好。
说活动目标： 根据《纲要》在艺术教育的目标上强调：让幼儿喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。根据《纲要》目标，幼儿的认知特点和幼儿的现有发展水平，我制定了如下活动目标：
1、感受照镜子画面中人物的相反动作，体会表现左右对称的图像。
2、能大胆表现人物的动作。细致均匀地涂色。
3、感受用画面表现生活情景的快乐。
说活动过程：
一、活动一开始我先让小朋友玩玩游戏照镜子，让小朋友感受镜子中的相反，把活动中的难点前置，用游戏的方式更能吸引孩子，对难点的把握也更加牢固。
二、教师出示范画，让小朋友在底板与吹塑纸板的对比中分析出本次活动的重点我首先出示了吹塑纸上的构图，让小朋友了版画的构图要点：线条少、小的东西省略。
接着我让孩子们仔细观察了涂色后的变化，孩子们通过两幅图的比较得出了蜡笔所做的进一步加工，认识到了蜡笔在版画中的做用。这为孩子理解各种绘画方式相结的优点，激发孩子创造性绘画的动力。
三、幼儿相互交流作品小朋友把作品放在了一起展示，小朋友在相互学习中能力得到进一步发展。
美术教案 篇8
一、教材分析
初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法，出于对笔墨表现中的点、线组织，以及人格精神寄托等方面的考虑，选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。
教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品，引导学生进入“活动一”的学习，学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，从认识中国传统绘画表现角度出发，了解中国传统绘画中的笔墨表现特点，体会笔墨的韵味，以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主，可以安排练习，让学生通过尝试体验来学习使用国画工具，进一步感受中国画用笔用墨的特点。
中国传统绘画的教学中技法的学习很重要，因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示，讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容，提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法，教材活动二中安排学生参照范画的某个局部，学习运用中国画的表现技法，尝试画一幅梅花，明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用，以掌握规律，为己所用。
教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择，以供学生参考。
在评价建议栏目中，从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料，扩展学生搜集资料的范围。
学习大空间一栏收集了齐白石的四幅作品，在学习梅花画法的基础上，将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生，引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容，拓展了学习的空间。
二、教学目标
*能熟悉中国画工具、材料，了解用线的表现方法，体会笔墨韵味。
*能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。
*能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。
三、教学思路
本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习，教材以欣赏、感受、体验为线索，提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。
在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动，选用关山月先生画梅的步骤图和勾花、点花的图示，介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点，教学过程中应详细讲解，并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例，构图的处理也应结合图例分析。
课前应做好充分的准备，例如笔墨纸砚等中国画工具，梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些，便于笔墨表现。
整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试，通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的意境，最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。
首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性，感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型，体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神，以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的知识，如描绘形态、色彩、情感的词汇，有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论，引起学生对传统文化的思考，激发学生尝试创造表现的欲望。
使用以书法用线为主的造型手段是中国画的重要特点，中国画中的线抑扬顿挫，疏密穿插，结合墨色的变化具有深刻的审美意味。通过教师演示、讲解，介绍书画用笔、用墨的基本方法，结合作品欣赏和比较，分析中国画作品中书法用笔的力度与韵律。教师演示作画过程的直观教学，在本课教学中具有十分重要的意义。同样，尝试、体会笔墨和宣纸产生的特殊效果，对学生认识了解中国画起着不可替代的重要作用。设置笔墨表现的练习，可以表现精神、情态的词汇命题，尝试运用水墨材料、工具，进一步感受、理解中国画笔墨运用中表现的意味。布置学生搜集自己喜爱的梅花摄影作品和中国画作品，以及诗歌、散文等文学作品中对梅花的描写，编辑成册或制作小报。通过类似的活动，加深对传统文化艺术中寓意、精神表现的理解和认识。
“活动二”以学生作业为主要内容。在教师的辅导下，借助梅花传统画法的学习，激励学生在大胆尝试中感受作品的意境。在这一过程中，作业的重点应该落实在对工具材料的尝试，水墨变化的体会和对书法意味的线以及穿插、组合、疏密关系的理解上。启发学生根据自己的兴趣，参照优秀国画作品和有关诗歌、散文，构思表现某种情趣主题。教师可以根据学生的想法，在表现技法方面进行提示，帮助学生完善创作构想，鼓励他们大胆创作。在学画梅花的基础上，结合兰、竹、菊、荷等传统题材的国画作品，以及有关诗词、散文，指导学生进行交谈和讨论等形式的活动，进一步了解中国传统艺术在表现崇高人生境界方面的优秀文化传统，并鼓励他们进行绘画尝试。
关于对学生学习的评价，可采用展示、自评和互评等形式，应注意学习方法的导向，尊重和保护学生的'艺术个性，重视评价对学生产生的激励和鼓舞的作用，增强学生的自信。本单元是中国传统绘画课，对技法的掌握要有一定的要求，教师在分析作品、示范时应对用笔用墨重点讲解，学生自评互评过程中可以参考教材的评价建议。
四、教学选择
建议按照学习活动设置两课时，也可以根据实际情况灵活处理，例如第一课时可以通过梅花题材的国画局部临摹，感受用笔用墨技法，第二课时尝试画一幅梅花，可以扩展到其他表现人格精神题材的创作。
学习水墨表现技法，除按照传统绘画程式进行以外，还可以根据学生兴趣选择其他方法。如：根据命题进行点、线组合的水墨抽象表现；参照书法造型局部结构、笔法构成画面的水墨表现；体会音乐表现的情感，进行水墨表现等等。
为更好地帮助学生体会中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式，可以用表达不同情感的诗和画对应讲解，也可以组织学生搜集图片和文字或依据图片进行写作，编辑成册、制作贺卡等活动。
五、教学建议
１、关于教材处理的建议。
本单元选择的画家作品可供学生比较欣赏，但作为学生临摹的范画难度偏高，而借鉴、临摹是本课重要的学习方法，因此教师在选择范图时应考虑构图简洁，利于学生临摹的作品。梅干、梅枝的画法教材予以了提示，教师示范时要边画边讲解，也可以结合图示说明，用图示明确基本画法，例如梅干的画法有勾勒法、没骨法、勾皴结合法。
２、关于教学情境创设的建议。
本单元选择梅花为表现题材，考虑了梅花象征精神的因素，有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛，可以利用咏梅诗句设置悬念，导入课题；请学生朗诵咏梅佳句，感受梅花的个性；唱影视金曲，诠释梅花的象征意义；欣赏经典名曲，例如《梅花三弄》，感受音乐表现的意境。
３、关于教学方法灵活运用的建议。
教学方法根据教学实际灵活处理，例如以欣赏教学，梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终，使学生感受直接，印象深刻；运用讨论法促进学生间交流，教师有目的、有计划地组织讨论，能提高讨论质量；运用演示法，及通过教师演示，使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。
４、教学媒材和教学手段择优使用的建议。
本课涉及大量的图片、作品欣赏，多媒体课件的展示有很大优势，也可以准备作品挂图，画梅步骤图，梅花、梅干、梅枝画法图示，咏梅的书法作品等。
“书画同源”，中国画强调一个“写”字，用笔、结构和布局，都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解，可以准备书法作品的局部放大复印件，以供学生参考，体会用笔韵味。
５、关于学习指导方法和学习小窍门的建议。
技法学习可以用讲解、演示相结合的方法，通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示，让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要，通过临摹掌握画梅之道，先求其形似，才能得其神似。
学画梅，可以先练习勾梅，以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识，用勾线笔以中锋行笔来画，行笔速度不要太快，力求稳健。用淡墨勾梅花，要注意花瓣间大小宜均匀些，不要大小过分悬殊，花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。
美术教案 篇9
教学目标：
1、引导学生了解用电发光的原理。
2、引导学生发挥想象力，将各种材料加工成会亮的玩具。
3、通过制作会亮的玩具，锻炼学生的动手能力和团结协作精神。
教学重点：
进行灯泡发光原理的解说，并引导学生利用生活中的废弃材料结合灯泡发光原理的电路知识制作“会亮的玩具”的设计图和实物模型。
教学难点：
如何根据灯泡发光原理及各种发光源，合理运用各种材料制作出会亮的玩具。
课前准备：
（1）学生通过看书、上网、向家长或科学老师等请教，了解交流灯泡发光的电路原理。
（2）师生共同收集各种用来制作发光的材料及玩具外观的废旧材料，如饮料瓶、塑料盒、电池、电线、胶布、弹簧、绳子、铁丝线等等。
第1课时
（电路、光源制作阶段）
一、激趣导入
同学们，在上课之前，我们先来看这样一组实验器材，（出示：一节干电池，一小节电线，一个小灯泡，胶布）；好的`，同学们，你们知道用什么方法可以使小灯泡发光吗？（师生共同探讨，并进行尝试，也可以请学生现场演示，激发学生的学习热情）
备注：结合科学课的知识，将电线的一端绕在小灯泡的线圈上固定好，另一端则用胶布固定在干电池的负极，这时只要将小灯泡接触到干电池的正极，小灯泡即会发亮。
二、课堂教学
a)引导阶段
同学们，刚刚我们一起做了这一组实验，现在我们再来看这一幅电路图（展示电路图），有没有同学知道灯泡、电线、开关等的工作原理呢？（可做小组讨论，师生交流，一起探究得出灯泡发亮的相关工作原理）
同学们，我们现在已经懂得了灯泡发亮的工作原理，现在请你们采用小组合作的方式，为接下来将要制作的“会亮的玩具”做好内芯。（小组合作操作，教师巡回指导）
b)发展阶段
好的，现在同学们都能完成内芯的制作，但只有光源材料能称得上是玩具吗？当然不能。要知道我们要“发明”的可是会亮的“玩具”啊！而且制作光源难道只有通过制作“内芯”这种方法吗？（启发学生充分发挥想象力，进行多种光源制作的探索，并在完成光源制作的基础上，进行整体的构思，如何设想会亮的玩具。）
三、课堂小结
同学们，我们这节课完成了“会亮的玩具”的光源制作，下一节我们将在现有“光源”的基础上，完成整体设计方案，希望你们能收集更多的材料，结合“光源”，设计出有创意的科学小玩具。
第2课时
（设计构思，设计稿制作阶段）
一、导入新课
回顾上一节课的“光源”制作知识
二、发展阶段
1）现在请同学们根据身边已收集到的各种材料，小组讨论，提出设计方案。
2）结合学生提出的方案，教师加以引导，师生共同探究。
小组分工合作，制作设计图稿（实物图、原理图、拟出设计方案、材料分析等）
（备注：参考方案，见学生用书图例）
3）教师巡回指导。
4）学生典型设计稿展示，学生互评，请小发明家进行介绍，教师肯定优点，指出不足，并结合下节课的实际操作提出相应的建议。
三、课堂小结
同学们，我们这一节课完成了设计稿，也就是说我们要制作的“会亮的玩具”已
初具模型了，下一节课我们将根据设计稿进行实物组装，请同学们准备好相应的工具、材料。
第3课时
（模型组装阶段）
一、导入新课
同学们，我们上节课已经完成了设计稿，现在老师想问问你们，“设计稿”在整个
制作过程中发挥了什么作用呢？
（备注：在现代设计中，设计稿是设计方案的书面体现，它结合了图象、文字，包含了构思、原理、材料分析等，是整个设计环节中相当重要、不可缺少的一步；也为下一步的实物模型制作做好了铺垫。）
二、发展阶段
1）教师示范几种基本的制作方法，并出示实物。
2）现在请同学们根据设计稿（小组合作），结合第一节课已经制作好的“光源”部件，利用身边的废旧材料，进行组合创造，制作出一个与众不同发亮的玩具。
3）教师巡回指导，答疑解惑。（与学生一起探讨，适当给以示范，并鼓励学生通过集体讨论来解决实际组装中遇到的困难，如玩具的美观实用与电路、光源正常工作的关系等。）
4）学生典型作品展示，并进行作品互评，小发明家们的讲解、答疑，老师加以肯定优点，指出不足，并给以鼓励。
三、课堂小结
同学们，通过我们的共同努力，真正尝试了一次设计、创作的完整体验，在当今科技日新月异的浪潮中，人们无时无刻都在感受着现代发明给我们带来的便利；然而，这也是一个变革与优胜劣汰的时代，我们需要的是不断的改进和创新，才能使我们永远走在时代的前端，走向世界！
美术教案 篇10
活动目标：
1．巩固表现不同人物的技能。
2．体验想像未来带来的乐趣。
3．引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
4．鼓励儿童发现生活中的美，培养幼儿对美术的热爱之情。
活动准备：
幼儿画纸人手一张，油画棒，勾线笔
活动过程：
一、联想谈话。
1．指导语：你长大以后会变成什么样子呢？（你想变成什么样子？）长大以后想做什么工作？为什么？你会穿怎样的服装，工作的地方会是什么样子的？
2．欣赏各种职业人物的照片。
（1）请幼儿仔细观察图片上人物的服装及他们周围的环境，说说他们是干什么工作的？
（2）引导幼儿观察不同人物的职业特征。重点讲解职业特征较突出的。如：医生、解放军等。
二、讨论要点。
师：未来的你发型是什么样的？会穿什么样的服装？有什么标志？会怎么做事?
（请幼儿讨论）
三、幼儿绘画。
1．突出未来的"我"的主体形象。
2．大胆选用多种色彩表现合适的背景，涂色均匀。
3．教师巡回指导，肯定幼儿的独特表现。
四、相互交流、欣赏和鼓励。
1．鼓励幼儿介绍自己的作品或请幼儿猜猜："同伴长大后在做什么？"
2．互相肯定和鼓励，从中获得喜悦。
结束：小朋友都把自己长大的样子画出来了，我们小朋友只有好好学习，将来一定能够实现。
活动反思：
教学中，我个人认为比较成功的地方有以下几点：
1、创造性地使用了教材。
本课出现的情境图是以教师、医生、工程师等几种行业为代表的形象启发学生进行联想。由于课本中的.情境图中一些人物职业并不容易看懂。因此，我在教学舍弃了课本中的情境图，借助多媒体，搜集了九种行业工作的情境照片。这些图片与学生生活联系更加紧密，有助于学生激发灵感，打开思路。
2、创设了不同层次的交际情境。
口语交际是一种面对面的直接交流活动，在课堂上我创设了多个不同层次，由易到难的交际情境。如：小组互相问一问，教师采访，与同桌说一说，邀请好朋友来说等。这些情境的创设体现了鲜明的互动性，使得学生在双向互动的实践中提高了口语交际表达能力。
3、注重在交际中评价。
把评价的过程也列入口语交际活动，让被评价学生与提出看法的同学开成新的交际互动。这一点，我认为在口语交际课中尤为重要。教师要尽量利用各种契机来创设口语交际情境，让学生在应对中得到能力的提高。
当然，这堂课还存在一些尚需改进的地方，如，交流示范指导有所不足。学生在交流时，还存在着一些各说各的现象，如邀请好朋友上台这一环节，两位学生都说明了为什么要做这个工作，但是彼此没有交流，没有形成交际。如果在这一环节之前有一次老师和学生的互动交流示范，再让学生小组与同桌说，最后邀请好朋友说。这样学生应该不会自言自语了。此外，老师还应引导学生对交际时是否态度大方，有礼貌作评价，如小组代表汇报时，第一个代表，说完了还说了一句谢谢，这本来是一个闪光点，应及时提出表扬。这样，后面的同学也会注意到这一点，交流时就能做到态度大方有礼貌了。
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