美术教案
作为一名辛苦耕耘的教育工作者,可能需要进行教案编写工作,通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。那么写教案需要注意哪些问题呢?下面是小编帮大家整理的美术教案9篇,希望能够帮助到大家。

美术教案 篇1
设计思路:
美术界中大师作品的门派类别琳琳种种,并不是所有作品都适合幼儿欣赏的,所以在选择欣赏作品时非常重要,应适应幼儿的知识、经验和心理发展特点,幼儿喜欢贴近自己生活、富有情趣、色彩鲜艳、生动活泼的美术作品。现代派绘画主要以线、形、色等形式因素间接地传达意义,这与幼儿期还完好保存的人类感知本能和知觉相一致。幼儿知识经验少,思维框框少,可以展开丰富的想象和创造,容易与这些作品达到默契与相通。因此我选择了现代艺术大师毕加索的作品《在红色安乐椅上睡着的女人》,让幼儿发现美、感受美、丰富美。
期待幼儿表现的行为:
1、乐意运用自己的各种感官参与欣赏活动,激发孩子体验美、发现美、表达美的情感。
2、能对作品产生一定的想象,大胆地表达自己对作品的认识和感受
3、知道弧线的表现作用。
活动准备:
1、多媒体课件《在红色安乐椅上睡着的女人》。
2、创设体验的环境,在红色地毯上放一些抱枕、毛毛公仔等休闲物品。
3、陶泥、小工具若干。
活动过程:
一、体验活动:让幼儿在老师创设的红色地毯上体验舒适的感觉。
1、师:我们找个舒服的位置休息一下吧!听着音乐,轻轻地闭上眼睛,放松你的手,放松你的脚,你的身体软软的、柔柔的坐着或躺着。(让幼儿听着柔和的音乐,在老师的语言提示下放松肢体,体验舒适的感觉。)
2、休息后让幼儿说说自己的感受。
师:刚才你休息时,感觉怎样啦?
二、幼儿整体欣赏,初步感知画面。
师:你从画中看到了什么?你从哪里看出来?有什么感觉?
三、幼儿分层欣赏,深入解析画面。
(1).感受线条
1、这个人的眼睛、表情是怎样的?身体姿势是怎么样的?你猜猜画中的阿姨感觉怎么样?
2、画家用了哪些线条来表现这个睡得很舒服的人?(弧线、波浪线)(请个别小朋友出来找一找,请大家书空或摸着自己的轮廓来说)这些线给你什么感觉?
小结:画家就喜欢用这些流畅的线条表现这个人软软的姿势,睡得安详、很舒服的样子。
3、我们一起来学一学画中的阿姨。刚才我们学画上的阿姨,你有什么感觉?
小结:我们的身体很放松,感觉很舒服。就像画中的人一样。
(2)、感受色彩。
师:“阿姨坐在红色的椅子上,给你什么感觉?
三、整体欣赏,提升画面感受。
师:你喜欢这幅画?为什么?这幅画给你什么感觉?请你给作品起个名字。
四、向幼儿介绍这幅画的名称与作者,理解画家作品立体的、奇怪多面的作画风格。
1、教师介绍:这幅画的名称叫《在红色安乐椅上睡着的女人》,这是毕加索画的,这幅画整体色调鲜明,线条使用较多,表现了女人身体线条。画中的女人面部表情安详,柔和,看得出她睡的好甜,让人有种欲睡的感觉,用弧线描绘的宽大的'手臂置于椅子的两个扶手,而身体耷拉着。显得那么的无力,完全进入睡的状态。红红的,软软的沙发椅,衬托出阿姨粉红色的手臂,他主要用了红色和黄色两种暖色的调子,给我们一种很放松、很舒服的、很暖和感觉。
2、用课件演示让幼儿了解作品立体的、奇怪多面的作画风格。
如果幼儿能发现作品人物面部的奇怪地方,老师就顺势启发幼儿看课件进行了解。如果幼儿没发现,老师用平行参与的方式说:“这个女人的脸有点奇怪,你发现吗?(让幼儿先自由表达,再看课件进行了解)
小结:毕加索大画家画这个人时画了她的侧面,但他又想画上她的正面,侧面、正面同时在画上出现,就给我们有立体的感觉,毕加索就是爱想象。
五、迁移创作,用陶泥表现自己的理解和感受。
1、师:“阿姨舒服地躺在红色的沙发椅上睡着了,除了躺在沙发椅上睡很舒服,还可以怎样睡也让我们感觉很舒服呢?
2、播放甜睡的照片,让幼儿感受甜睡的放松和愉悦。
3、创作要求。师:今天我们用陶泥来做一个你觉得最舒服的睡觉样子。
3、幼儿创作,并给予一定的引导鼓励。
六、作品评价。
展示幼儿的作品,互相欣赏,请幼儿说说别人的作品,说说自己的感受。
七、活动延伸:
欣赏多幅毕加索的作品,让幼儿感受画家作画的风格,丰富对名画欣赏的能力,让幼儿体验美的感受。
美术教案 篇2
一、活动目标。
1、欣赏国画《葫芦天牛》,了解葫芦的基本形状,感受中国画独特的韵味。
2、继续尝试简单的构图方式,表现出疏密、浓淡的变化。
3、保持良好的绘画常规。
二、活动准备。
1、幼儿已认识过葫芦。
2、课件:各种葫芦连着藤蔓的照片和国画作品,葫芦图片。
3、国画工具材料。
三、活动过程。
1、教师播放课件,师幼一起欣赏各种葫芦的照片和国画作品。
(1)师:图上有什么?是什么样子的?什么颜色的?照片上除了有葫芦,还有什么?是什么样子的?藤是什么样子的?有几个葫芦?是怎么构图的?
(2)教师小结:葫芦是长在藤上面的,藤上有叶子,叶子像手掌一样。藤是相互缠绕的,有的粗,有的细。葫芦和叶子的布局有疏有密,有高有低。
2、师幼共同讨论葫芦的创作方法。
(1)师:今天我们要画葫芦。你知道先画什么?藤怎么画?叶子又怎么画?葫芦呢?用什么毛笔比较合适?
(2)教师小结:可先画叶子,再画葫芦。用提斗侧锋三五笔画出一片叶子;用提斗按着转两笔画一个圆(上面的圆小,下面的圆大),上下两圆累加即成一个葫芦;用小号笔浓墨、中锋勾叶脉,画藤。
3、幼儿创作,教师巡视,鼓励幼儿先想好构图方法再动手绘画。
创作重点:先画叶子,注意叶子的大小、浓淡、重叠变化;再画葫芦,有大小、高低、颜色深浅变化;最后再点蒂,勾叶脉,画藤。
4、展示幼儿作品,鼓励幼儿发表自己的见解。
师:你喜欢哪幅葫芦图?为什么?你是先勾叶脉还是先画叶子的?
5、欣赏、评价应侧重于葫芦的造型和整幅画的构图。
四、评析。
丝瓜、葫芦是“藤蔓植物”主题活动的代表。这两个活动着重让幼儿了解藤蔓植物的'长势和疏密的构图方法。教师可引导幼儿迁移此经验,继续尝试绘画葡萄、黄瓜、紫藤这些植物,为下一节活动的开展做好铺垫。
五、参考资料。
葫芦天牛
以工笔画虫,粗笔写花草,一般称之为“工虫花卉”。作品中普通的天牛和葫芦在白石老人的笔下显得那么生动、可爱,富有生活气息,饱含着老人对生活的理解和热爱。
大班幼儿在欣赏这幅作品时,可由葫声引入,再结合天牛充分发挥想象。欣赏重点是葫芦的造型,特别是那个被挡住了一半的葫芦;枯笔画的叶子可作为幼儿学画的参照。
美术教案 篇3
教学目标:
1.观察、寻找大自然和生活中渐变的图形。
2.了解形的渐变的不同呈现方式。渐变的形
3.用自己喜欢的表现方式,模仿或创作渐变的图形。
教学重点:
观察或选择大自然和生活中的各种图形渐变元素进行整理概括和提炼,再创作出有规律变化的`图形作品。
教学难点:
把握渐变的形中形状的变化规律,并加以奇妙的想象,运用各种绘画方法将其表达和表现出来。
教学媒体:图片,实物,范画
教学过程:
一、导入
生活中哪些地方有渐变的形,寻找身边的渐变图形。研究探索更方便的方法表现渐变的图形。
二、新授
操作技巧
可以先画出一种造型的草稿。
再设计出该形状的渐变,要逐步的进行变化,否则会造成唐突的感觉。可以借助一些直线或曲线,先画出渐变的骨架,再添加渐变的形。
操作步骤
先向学生提问:构思设计一个什么样的形的渐变呢?
根据设计需要,借助工具画出渐变的骨架,再添加出渐变的形,形象要有趣,构图要饱满。
可以用色彩或线条来创作。
三、指导学生练习:
1可以先画出多张设计草图,再选择满意的一张进行加工。
2要求创意独特,构思巧妙,形象生动,有趣。
四、课后拓展
同学自由组合,尝试摆出一个渐变的姿势或动作。
美术教案 篇4
第02课 美术作品的艺术形象
一、课时结构:1课时
二、教学目的:
本课是有关美术欣赏基础知识教学的第2课,是关于美术作品创作的最重要和最基本的问题.即艺术形象问题的基本知识的教学。本课的教学目的应该是:
1.使学生了解美术形象的基本含义和一般特征,
2.使学生了解和明确美术形象的本质特性和基本特性。
3.初步知道美术形象类型的区别以及形象的多样性。
三、教学重点与难点:
重点:美术形象是对现实生活能动的反映。
难点:创造艺术典型是艺术形象的本质属性。
四、教学过程():
1、导入新课:
今天,我们研究的课题是美术作品的艺术形象。(演示课题)各种艺术作品都是通过艺术形象表现一定的构思内容来体现作者的思想感情的,艺术形象是艺术作品的基本成分,是艺术作品的基础。从某种意义上说,没有艺术形象,就难以形成艺术作品。那么,美术形象有什么特征呢?
2、通过寻找不同种类艺术形象的特点,体会美术形象的特征。
我们把几种不同的艺术作品作一个比较(演示不同艺术作品:诗《静夜思)》、曲《春江花月夜》、画《星夜》)
师:我们欣赏了三种不同类型的艺术作品:文学作品、音乐作品和绘画作品.它们用不同的方法表现了同一个艺术形象 ——月亮。请同学们讨论一下,这三种艺术形式在塑造艺术形象的手法上有什么不同? (演示文字)文学作品、音乐艺术和绘画艺术在塑造月亮形象的手法上有什么不同?
生:文学艺术作品用语言文字塑造了月亮形象。从床前的月光.到天上的月亮,用语言表达了人们的思乡之情。文学艺术作品通过语言文字的描写,触动人们的心灵感觉活动,使人们以艺术虚构的方式,想象、感受月亮形象的美感和存在。
(演示文字)文学作品艺术形象是语言形象、时间形象、动态形象、想象形象。
生:音乐艺术作品用声音、节奏、旋律等塑造了月亮形象。委婉的乐曲,描绘出夕阳落江面,圆月上东山的淡雅美丽景色。音乐艺术作品通过音响.节奏.速度、强弱等的表现,触动人们的听觉感官,使人们以艺术联想的方式体会、理解月亮形象的审美内涵。
(演示文字)音乐作品的艺术形象是听觉形象、时间形象、动态形象、音响形象。
生:绘画艺术作品用造型:色彩等塑造了月亮形象。明亮的月亮以直观的形象展现在人们面前,给人一种真实的空间的美感享受。 绘画艺术作品通过形体、构图、色彩、明暗等的塑造,触动人们的视觉感官,使人以直接感受的方式,看到具体动人的月亮形象。
(演示文字)美术作品的艺术形象是视觉形象、空间形象、静态形象、造型形象。
(演示文字)通过以上的对比,美术作品的艺术形象给我们的直接感受是什么呢? (通过观察比较,使学生自己体味“美术形象。的基本特征)
生:看得见,听不见.有形象.有色彩,鲜明具体,静止不动,占有空间,表现事物的瞬间形态。
师:美术形象足以空间存在的 形式.直接作用于人们的视觉,我们可以毫无障碍地感受到它的存在,从而引发审美感受。
(演示文字)美术形象是以空间的静态的造型形式,欣赏者直观感受的视觉艺术形象。 (加深对美术形象基本使特征的认识。)
3、引导学生分析美术作品,从中品味美术形象的基本含义。
(演示《击鼓说唱俑》、《生与死》、《灵鹫》)请同学们简单的谈谈对几张作品形象的 感受。
生:《击鼓说唱俑》以雕塑艺术的形式,表现了一个真实、生动的说唱艺人的形象。他的表情、动态给我们留下深刻的印象。
油画《死与生》用色彩表现了生命的主题,死与生有密切的关系,画面上,它们是一个整体。
《灵鹫》表现的是动物形象,用高大的.山石村托了灵鹫的姿态,
(演示文字)美术形象,即是指作品中某一个别的艺术形象,又是指艺术形象所构成的整体艺术形象(强化概念)
4、通过分析使学生了解,创造艺术典型是美术形象的本质性特征。
美术形象是静止的空间形象,决定了美术形象是瞬间形象,不能够表现事物的全过程。而瞬间形象必须能够抓住事物的典型特征,也就是必须表现典型形象。例如:我们要表现“跳高”这一主题,从助跑、起跳到跃竿、落地,要表现瞬间,哪个环节更具有典型性呢?
生:跃竿
师:显然跃竿动作最典型地表现了跳高运动。
(演示文字)艺术家是怎样表现典型形象的? 具有一定深度的美术作品,艺术家是怎样表现典型形象的呢?如罗丹的《思想者》.同学们还已得他的形象吗?请到前面做一下他的动作。(活跃课堂气氛,体会艺术家的构思。)
请一位同学上台表演。
(演示《思想者》)罗丹为什么要以这样的动作形象表现《思想者》呢?为什么不用老人、儿童、女人形象?
生:成年男人更能体现《思想者)的内在魅力,更具有思想深度。罗丹借助人体动态、神情这些表象,去表达某种内在的思想、感情,给观者以启迪。这种形象是深思熟虑的典型形象,体现了作者的创作意图和高超的造型能力。
《思想者》用鲜明而生动的性面貌,体现出普遍的共性特征,这就是艺术典型,而创造艺术典型是美术形象的本质特征。
5、通过分析.使学生了解创造艺术典型的方法和过程。
师:请同学们对比观察下面的几张作品,艺术家是怎样创造典型艺术形象的。(演示《长
城》、《连年有余》)
生:国画《长城》用线条概括了长城连绵起伏的形象特征,表现出长城蜿蜒地矗立在高山之巅。年画《连年有余》以明快的色彩,表现了中国儿童天真.可爱的特征。
师总结:通过以上的比较,我们不难看出,艺术形象典型地概括了客观对象的特征。
(演示文字)创造艺术典羹ln术形象的本质性特征。
6、强化理解.引导学生发现问题。——艺术与生活的关系
通过对比同学们发现什么问题了吗?艺术形象像不像原有的自然物象?
生:像.艺术地表现长城,就要像长城。不太像,有原来形象的感觉,但不太一样。
(演示文字)观察下面的作品,思考艺术与生活的关系?
师:为什么会有这种似像非像的感觉呢?艺术与生活是一种什么关系呢?请同学们对比观察下面的几幅作品,并讨沦。(演示《母亲阿莉奴》等) (理解艺术形象源于生活又高于生活,是人类精神创造的产物,是艺术形象的本质属性)
生:油画《母亲阿莉奴》与照片《阿莉奴》是一个再创造的关系,说明美术形象与现实生活既有联系又有区别。《门外有朝阳的山景》是凡高从病房往外看的景 色,在他眼中,把病人与外界隔绝的铁窗是不存在的。这张画的艺术形象,表现了凡高的内心情感,既是现实生活的形象反映.又不等同于客观现实,是按照自己的审美理想创造出来的。中国画《漓江》的作者,把自己游历漓江的感受用线条表现了出来。生活、自然是物质的,艺术形象是精神的,精神要高于物质,艺术要高于生活。
教师总结:美术形象是经过艺术家对现实生活进行选择.提炼.概括乃至改造等艺术加工,融入作者对事物的审美评价,注入美术家的思想感情创造出来的。它的形象特点是源于生活而高于生活,这是艺术形象的本质属性。(演示文字)源于生活而高于生活是美术形象的本质属性。(强化概念,形成理论)
7、引导学生了解美象创作的不同类型和不同风格。
请同学们仔细观察一下,老师演示的几张作品,在创作方法上存在着那些差异呢?(演示三张静物作品。)
学生观察、发现问题并回答。
教师总结:在美术形象的创作中,由于艺术家的主客观条件不同,创作方法与艺术手法不同,而出现了艺术类型或风格上的多样性,有的强调反映客观现实的真实,其创作的美术形象偏重于写实,可以叫作再现性形象;有的强调主观世界的感受,所创造的美术形象偏重于内心感情,情绪的发泄及主观露念的描绘,可以叫作表现性形象,其创作的艺术手法有具象性形象、意象性形象和抽象性形象。请同学们把下面的作品分成具象、意象和抽象三个 部分。
(演示文字)美术形象有不同的创作类型和风格。
(演示《牧羊女》等。)
学生分组讨论,说明本组的意见。
五、课堂小结:
美术形象的风格是多种多样的.无论是具象的还是抽象的,都既反映着客观现实和客┃ 观真理,又反映着作者的主观感受、主观认识、主观理想。下面请同学们自己把今天的课┃ 程总结一下。(强化课程要点,巩固所学知识,增强理性概念。)
通过今天的学习,我们了解了美术形象的基本含义和一般特征;更明确了艺术源于生活高于生活的道理,美术形象是生活的能动反映;懂得了美术形象是典型形象,是通过生动具体的艺术形象塑造的;了解了有多种不同风格的美术形象,开阔了视野,增长了知识。
美术教案 篇5
教学目标
1、进一步学习粉印版画的人物画,能清晰、生动地表现妈妈漂亮的样子。
2、通过观察照片、卧忆等方法,能讲述自己妈妈的样子,表达妈妈在外形上的主要特点。
3、进一步激发对妈妈的喜爱之情。
4、以绘画的艺术形式表现对妈妈的爱,愿意主动向妈妈表达自己的情感。
5、通过绘画学习用简单线条描述记忆形象,画出自己妈妈的突出特征。
教学准备
1、幼儿观察过妈妈化妆、打扮的样子。
2、妈妈化妆后的照片(艺术照、写真)。
3、各色颜料,作业纸,调色盘,水粉笔,抹布,桌布等。
教学过程
1、请幼儿淡一谈自己的妈妈,激发幼儿创作的愿望。
(1)教师:你的妈妈是什么样子的?你觉得你妈妈哪里最漂亮?她什么地方与众不同?
(2)教师:化妆、打扮后的妈妈是什么样的呢?妈妈什么样的'发型最好看?妈妈穿什么样的衣服最好看?妈妈的裙子是什么样的?
2、与幼儿讨论描绘妈妈的方法。
(1)教师:今天,我们要来画一画自己的妈妈。怎样把自己的妈妈画得漂亮呢?(抓住妈妈的特征,注意发型、面部、服饰的细节表现)
(2)教师:在绘画的时候可以为妈妈的而部进行什么样的装饰?你想给妈妈穿卜什么样的衣服?戴上什么样好看的首饰呢?什么地力;可以用夸张的方法去表现?(发型、服饰、五官)
3、出示以往幼儿的粉印版画作品,与幼儿一起讨论人物厕的制作技巧。
(1)教师:这几幅作品有竹么问题?为什么五官都看不清楚了?(涂色与勾线的问题)
(2)教师:涂色的时候要注意什么?(先涂大块的地方,比如脸颊、额头等,再涂小块的五官)妈妈红红的脸蛋可以用什么方法来表现?(叠印)
4、幼儿创作。
重点:妈妈打扮后的样子。
美术教案 篇6
活动目标
1、巩固正确的握笔姿势,学习用毛笔画各种线条。
2、尝试用直线、曲线、螺旋线以及线条的长短变化表现太阳的光芒。
3、注意保持衣物洁净,养成良好的作画习惯。
活动过程
1、播放歌曲《种太阳》,激发幼儿的创作兴趣。
教师:你想种一个什么样的太阳呢?它会发出什么样的光芒?
2、师幼共同探索、讨论“太阳树”的画法。
(1)教师出示画有树干的作业纸。
教师:太阳树长出来了,可是太阳呢?我们来给它添上太阳吧!
(2)教师出示海绵印章、毛笔,与幼儿一起讨论作画方法。
(3)教师示范,幼儿观察海绵印章及毛笔的用法。
教师:用海绵印章画太阳,用毛笔画太阳的光芒。可以用直线、波浪线、锯齿线、螺旋线等不同的'线条来画光芒。
3、教师介绍作画材料,并交代作画常规。
(1)教师逐一介绍作画材料,指导幼儿使用后放回原处。
教师:今天,老师准备了毛笔、海绵宝宝、纸和颜料。画完后我们要将这些工具和材料送回它们的家。
(2)幼儿作画,教师指导。
提醒幼儿注意握笔姿势,学习用毛笔画各种线条。
4、欣赏作品,教师、。
(1)教师:你画的太阳一样吗?你画的太阳准备送给谁?
(2)有意识地帮助幼儿巩固对各种线条的认识和表现。
教师:你用了几种线条来画太阳的?是怎样画的?
5、歌表演“种太阳”。
幼儿随歌曲《种太阳》自由舞蹈,结束活动。
美术教案 篇7
活动目标:
1、激发幼儿对剪纸的兴趣,培养幼儿仔细观察的好习惯。
2、培养幼儿动手操作的能力,学习折叠的技能。
3、引导幼儿将图形沿虚线对折,找到两纸片的黑点处相互粘成一列火车。
活动准备:
纸工书每人一张、剪刀、固体胶、火车示范画一张、视频《火车来了》
活动过程:
1、谈话导入教师:小朋友,你们喜欢旅游吗?坐过什么车去旅游呀?(引导幼儿回答:汽车、火车、飞机、轮船)2、出示图片:请幼儿观察火车是什么样的?火车上有什么?(人物、动物)他们坐着火车去哪里?(去旅行)3、教师:小朋友们想不想坐火车?那我们今天自己动手做一列火车,让火车带着我们一起去旅行好吗?
4、制作火车的过程:
①教师拿出一张纸工书,边剪边讲解,告诉幼儿是沿着四周的实线剪。
②剪下车头和车身后就沿虚线对折,折出痕迹后在火车反面涂上固体胶,然后把火车接上粘好。(因两节车厢的'连接点较小,提醒幼儿不要急于折叠,可在确认粘合处固定后再折)③在每节车窗上画己想和他一起去旅行的伙伴。(提醒幼儿画车窗上的人物或动物时应当头顶相对)5、幼儿完成作品后,启发幼儿手持列车说说自己想到什么地方去玩?
6、播放视频让幼儿跟着音乐开火车去旅行,在欢快的活动气氛中结束活动。
美术教案 篇8
活动目标
1、初步培养幼儿对水墨画的兴趣
2、通过画柳树,学习运用毛笔的中锋、侧峰以及浓墨、淡墨的运用。
3、激发幼儿感受不同的艺术美,体验作画的乐趣。
4、根据色彩进行大胆合理的想象。
活动准备
1、柳树图片;《咏柳》语言CD。
2、水墨画用品:宣纸、毛笔、墨汁等若干。
活动过程
一、欣赏故事《咏柳》,出示柳树的图片,引导幼儿观察柳树的特点
提问:柳树树干是什么样子的?(有的树杆是在底下分叉成两大枝,每枝上再有分叉,这样的树杆比较粗而且形状比较弯曲。有的树杆是在上部分叉,这样的树杆比较细而直。)枝条看起来怎样?你能数出有几条柳条吗?柳叶是什么样子的?
二、欣赏水墨画,认识画画工具
(一)教师出示一幅水墨画,引发幼儿对新的绘画方式的兴趣。
提问:这幅画与我们平时画的画有什么不同?
(二)出示绘画工具,引导幼儿了解。
理解宣纸与白纸的不同,请幼儿进行比较。
了解墨汁的深浅变化(水稀释)。
如何正确的使用毛笔。
(三)教师示范画柳树,帮助幼儿分析柳树的绘画步骤和方法。
三、幼儿作画
(一)教师指导幼儿运用毛笔的侧峰,并蘸浓墨画枝干、柳叶;运用毛笔的'中锋,蘸淡墨画柳条,注意画面的布局,及绘画时的先后顺序。
(二)播放语音故事《咏柳》,幼儿边听边作画,体验其中的乐趣。
四、组织幼儿互相欣赏同伴的作品
教学反思:
孩子们学习积极性高。但在开始作画时,相当一部分孩子不敢下笔,在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因,平时锻炼机会不足,缺乏自信心所致,大家认为,活动时间太长,在这次活动中,教师的活动程序清晰有序,过程生动、有趣,方法得当。富于启发性、探究性,更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力,深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中,因此,整个活动过程气氛活跃,效果理想。
美术教案 篇9
设计思路:
由于小小班幼儿的肌肉发展不完善,并且我班幼儿全部是新生。作为教师我们常常感觉到小小班美术活动难以正常开展。为此,我针对小小班幼儿的特点进行设计。在设计过程中我尽量选用多种材料和表现方法让幼儿喜欢参与美术活动中。整个活动中幼儿以视觉感受为主,让幼儿自然地进入活动中。在教师的引导下,幼儿的作品圆满完成,他们获得成就感。从而感受到美术活动的乐趣,进而喜欢参与美术活动,使活动目标完成很好。
活动目标:
1、幼儿能大胆选择色彩,并学习用棉签画出大大小小的圆圈泡泡。
2、初步掌握用蜡笔涂色的要求及常规。
3、喜欢参加印画活动,体验作画的乐趣。
活动准备:
1、各种棉签(用6个小篮子装好)15块湿抹布。
2、水粉颜料(红)和绿蜡笔、大海的背景图和小鱼画纸(每位幼儿各一张)。
3、泡泡水一瓶、2块kt板用双面胶准备好。
活动过程:
(一)引出主题
小朋友,艳艳老师给你们变个魔术好吗?(好)
但是在变魔术之前艳艳老师有一个要求,请小朋友们闭上眼睛,艳艳老师请你们睁开眼睛的时候再睁开。好,现在闭上眼睛。
教师吹泡泡,让幼儿周围都充满泡泡。
请小朋友睁开眼睛,欣赏泡泡并提问:
泡泡是什么样子的?(引导幼儿观察并用动作和语言表达:圆圆的,有的大有的小)
这些泡泡都紧紧靠在一起吗?(引导幼儿说出有的靠在一起,有的分开,就像有的喜欢和好朋友挤在一起,有的喜欢单独呆在一个很空的地方一样)
(二)导出主题:
今天艳艳除了给你们变泡泡之外,我还带来许多的小客人。
出示的背景图和小鱼图片
听,谁在说话?(教师做出听悄悄话的动作)哦!原来鱼宝宝们有朋友可是他们想吐泡泡?我们怎样帮小鱼吐泡泡呢?
教师出示水粉和棉签。请幼儿观察棉签的形状。请幼儿想办法画泡泡。
(三)教师示范制作泡泡
你们想让小鱼吹出一个什么样的泡泡呢?是大的还是小的?是什么颜色的?
教师示范用棉签印画。提示幼儿在印的过程中注意能蘸一种颜色、不需要时用抹布擦去等一些作画规则与要求。
小朋友,你们看小鱼在水里游的真开心,可是我们的.水草还没有穿上衣服,我们一起帮他们穿上漂亮的衣服。
小朋友们你们说说水草是什么颜色的呢?(请个别幼儿说说,教师加以小结:水草是绿色的。)
教师示范用绿色蜡笔涂上水草的颜色。(引导幼儿初步巩固蜡笔的使用)
(四)幼儿操作
鼓励幼儿尝试选用大大小小的圆形材料印泡泡,幼儿自由地选择棉签与颜料印泡泡。
教师来回巡查,对个别幼儿加以指导与鼓励。
教师提醒幼儿选择颜色,棉签记得放回原处,以便其他幼儿用。
教师指导幼儿不要涂出界,保持画纸页面干净整洁。
(五)相互欣赏幼儿作品
教师引导幼儿将自己画好的作品展示在大展板上,教师与幼儿找到自己的作品并向大家介绍。
延长活动:带幼儿变小鱼游进厕所结束活动。